História korálkov siaha tisíce rokov dozadu. Toto je jeden z najzaujímavejších typov vyšívania. Náušnice, náhrdelníky, chokery, korálkové náramky, vlastnoručne vyrobené, sú originálne, jedinečné šperky, ktoré odrážajú charakter a temperament majiteľky. Nič nezvýrazňuje individualitu viac ako ručne vyrábané doplnky.
Korálky
Materiál sa používa na výrobu doplnkov a šperkov. Korálkové vyšívanie je po stáročia veľmi populárne. Druhy dekoračných materiálov:
- brokát;
- nalievanie;
- nepriehľadné;
- kov;
- Klinský;
- mramor;
- vláknité;
- polnice;
- „chameleón“.
Existujú aj iné klasifikácie. Napríklad čeština. História korálkového vyšívania sa začína v Egypte - rodisku sklárstva, bez ktorého by sa tento druh vyšívania tak nerozšíril.
Antika
Na území moderného Egypta v 20. storočí archeológovia objavili šperky z fajansy. Našli sa tu rôzne doplnky a predmety do domácnosti, vyrobené technológiou, ktorá pripomína moderné korálkovanie. História sklárstva siaha asi šesťtisíc rokov dozadu. Približne rovnako starý je aj materiál, z ktorého dnes ručné práce po celom svete vytvárajú náramky, náušnice a náhrdelníky.
Prvý stroj na výrobu korálikov sa objavil v polovici 19. storočia. Dekoratívne prvky okamžite klesli na cene. V 17. a 18. storočí bola dámska toaleta zdobená ručne vyrábanými sklenenými korálkami - okrúhlymi priehľadnými prvkami brúsenými vertikálnym kotúčom. Dnes sa pri výrobe korálikov používa vysekávací lis, ktorý pripomína gilotínu.
V starovekom Egypte sa materiál, ktorý nejasne pripomínal sklenené korálky, nazýval „busra“. Preložené do ruštiny - „falošné perly“. V dávnych dobách sa korálkové náramky vyrábali veľmi zložitou technológiou. Je nepravdepodobné, že dnešné ihličkové ženy majú dostatok trpezlivosti na spracovanie každej guľôčky. Tento druh práce je podobný šperkom. V starovekom Egypte boli korálky jednoduché a bezfarebné. Remeselníci museli tvrdo pracovať, aby svojim výrobkom dodali lesk a luxus.
Stredovek
Výskumníci spájajú vznik korálkových výšiviek so staroegyptskou kultúrou. Ale mimo krajiny faraónov boli aj remeselníci, ktorí dokázali premeniť malé sklenené časti na úžasne krásne doplnky, riad a obrazy. Technológiu korálkovania poznali aj Rimania. V stredoveku sa tento druh umenia rozvíjal v Taliansku, Španielsku a Francúzsku.
V 13. storočí sa Benátky stali hlavným mestom výroby korálkov. Najlepší sklári žili v najromantickejšom a najtajomnejšom európskom meste, ktoré bolo v tom čase republikou. Taktovku prevzala Česká republika. „Bohemian glass“ je výraz, ktorý každý človek aspoň raz v živote počul.
Krištáľ, sklo, farebné korálky a polnice boli vyrobené v Českej republike. Až do začiatku 18. storočia českí remeselníci žiarlivo strážili tajomstvá umenia výroby dekoratívnych materiálov. V polovici 19. storočia ich tajomstvo prestalo zaujímať zahraničných kolegov: bolo vynájdené špeciálne vybavenie a táto udalosť otvorila novú stránku v histórii korálkov.
Modernosť
Najlepšie spoločnosti vyrábajúce korálky sa dnes nachádzajú v Japonsku. Moderná technológia je založená na miešaní piesku, sódy a vápenca. V závislosti od pomerov a použitého farbiva sa získa jeden alebo iný typ materiálu. Na maľovanie sa používa kov.
V Rusku
Prví sklári sa objavili už v ranom stredoveku. Šperky a korálky získali popularitu v 16. storočí. Peter I. pozval do Ruska známych nemeckých a holandských sklárov. Aktívne posielal vlastných remeselníkov na školenie do zahraničia.
Lomonosov, ako pedantný a vášnivý človek, založil laboratórium, v ktorom bolo niekoľko pecí na výrobu sklenených výrobkov. Materiál sa používal na výrobu sklenených guľôčok používaných v dekoratívnom a úžitkovom umení. História korálkov v Rusku sa však začala dlho pred narodením Lomonosova.
Základy
Najjednoduchšie lekcie korálkov - tu by ste sa mali začať učiť umeniu tvorby dizajnérskych šperkov a suvenírov. Napichovačky používajú rôzne techniky. Obvyklé navliekanie korálikov na niť je najjednoduchšia technika. Skladá sa zo striedania guľôčok v určitom poradí. Vykonaním jednoduchých akcií môžete dosiahnuť originálny vzor.
Skúsené remeselníčky odporúčajú na začiatku svojej tvorivej cesty zvládnuť techniku „krížikového stehu“, známu aj pod pojmom „kláštorné tkanie“. Je tiež ľahké tkať cikcak reťaz. Ale objemové perlenie si vyžaduje špeciálnu prípravu. Okrem toho je táto technológia orientálnym typom vyšívania a nájsť pokyny v ruštine pred niekoľkými rokmi nebolo také jednoduché.
Najjednoduchšou technikou korálkovania je navliekanie. Nie je ťažké uhádnuť, čo to je. Korálky sú navlečené na niť jeden po druhom, nevykonávajú sa žiadne zložité manipulácie. Tento spôsob používajú deti na výrobu jednoduchých náramkov. Ďalšie techniky: pozdĺžne, priečne, uhlové, kruhové spúšťanie.
Znižovanie mozaiky
Táto technika má aj iný názov - peyote. Guľôčky sú navzájom posunuté. Tým sa vytvorí efekt mozaikového obrazu. Peyote je typ s úzkou väzbou. Ak chcete vykonať správne tkanie mozaiky, je veľmi dôležité vybrať správny materiál. Korálky budú k sebe tesne priliehať, a preto by mali mať rovnakú veľkosť.
Ďalší spôsob tkania je valcový, ktorý umožňuje vytvoriť dokonale rovný a relatívne hladký perličkový povrch.
Vytváranie trojrozmerných figúrok z korálkov
Menej bežný typ perličiek. Nejde o to, že by to nebolo populárne medzi ihličkami. Dnes sa tento typ vyšívania pre mnohých zmenil z koníčka na ďalší alebo dokonca hlavný zdroj príjmu. Technika objemového perlovania je pomerne zložitá. A takto vyrobené suveníry nenakupujú tak aktívne ako napríklad náramky a náušnice, pri ktorých výrobe strávi skúsená majsterka len pár hodín.
Nedávno bolo vydaných veľa kníh o korálkovom šití a iných typoch vyšívania. Recenzie na takéto publikácie sú zvyčajne pozitívne. Začiatočníčky a skúsené ihličkové ženy teda tvrdia, že „Magic Beaded Figures and Animals“ obsahuje podrobné pokyny, pomocou ktorých nie je naučenie sa techniky vôbec ťažké.
Na výrobu figúrok sa používa mosadzný drôt s priemerom 0,3 mm. Perfektne drží tvar, oveľa lepšie ako nylonová niť. Pre ďalšie prvky budete potrebovať aj viskózovú šnúru. Čo ešte bude užitočné? Nožnice na nechty a malý skrutkovač.
Všetky figúrky zvierat sú vyrobené podľa rovnakého princípu. Riadky guľôčok sú položené zhora nadol, aby sa získalo plastové telo. Potom drôt prechádza pozdĺž druhého radu, jeho 2. koniec - cez druhý rad od opačného konca radu. Konce drôtu by mali byť pevne stiahnuté. Tretí rad je navlečený rovnakým spôsobom ako druhý. V opačnom prípade, ak budete postupovať podľa schémy, môžete sa rýchlo naučiť, ako vytvoriť figúrky zvierat z korálkov. Kvety vyrobené pomocou tejto technológie tiež vyzerajú skvele.
Materiály a nástroje
Korálky rôznych farieb, veľkostí a tvarov je možné zakúpiť v každom remeselníckom obchode. Pri nákupe by ste sa mali uistiť, že materiál je vhodný na volumetrické korálkovanie. Na túto techniku, rovnako ako na mozaiky, budete potrebovať korálky rovnakej veľkosti. Je vhodné zvoliť niekoľko farieb.
Korálkovanie si vyžaduje trpezlivosť. Avšak, ako každý iný typ kreativity. Nemali by ste začať s vytváraním trojrozmerných postáv, ale s výrobou produktov podľa najjednoduchších vzorov. Napríklad korálky alebo náramky. Tkanie uzlov je všetko, čo sa potrebujete naučiť vytvárať jednoduché šperky. Princípom je zaviazať po každej korálke uzol.
Výroba využíva stroje na vytváranie korálkových výšiviek. Ručná práca však prináša potešenie. Ide o jedinečný tvorivý proces, ktorého výsledkom je absolútne jedinečný produkt. Aj keď je vyrobený podľa predlohy z knihy o korálkovaní. Stojí za to povedať, že veľa remeselníkov uprednostňuje vytváranie vlastných originálnych návrhov. Schopnosť improvizovať však prichádza so skúsenosťami.
Dekoračný prvok
Schopnosť manipulovať s korálkami bude užitočná pre ženy, ktoré radi pletú alebo šijú. Malý ručne vyrobený doplnok môže dokonale doplniť predmet. Korálkovanie sa oplatí naučiť. Nejde len o samostatný typ vyšívania, ale aj o techniku zdobenia odevov.
Nádherné viacfarebné, viacvrstvové sklenené kúsky vo forme guľôčok a miniatúrnych rúrok pozná úplne každý. Korálkové výrobky často vidíme nielen na pultoch obchodov, ale aj na oblečení, obrazoch atď. Je tiež populárny medzi ihličkami, ktoré vytvárajú skutočné majstrovské diela pomocou takýchto úžasných prvkov vo svojom tvorivom procese.
Napriek takejto sláve a popularite málokto vie a nikdy nepremýšľal o čase, keď sa ľudstvo prvýkrát zoznámilo s jedinečnými výrobkami, ktoré sa stali takmer nepostrádateľnými vo svete výroby dekorácií a šperkov. Práve o jeho začiatkoch v našom svete sa dnes pokúsime priblížiť.
Niektoré fakty o vzhľade materiálu
Ak si starovekí ľudia vystačili výlučne s improvizovanými predmetmi, napríklad mušľami, pazúrmi vtákov, orechmi alebo kosťou zabitého zvieraťa, aby si ozdobili svoj odev alebo domov, v procese evolúcie sa ich túžby zmenili. To viedlo k vzniku rôznych vecí a toho, z čoho boli vyrobené.
Náš objav je úplne spôsobený objavom zloženia skla. Ak veríte starým rozprávkam a legendám, potom sa táto udalosť stala nasledovne. V staroveku sa fenickí obchodníci vydávali na dlhú cestu do Afriky. Cieľom ich cesty bolo kúpiť veľmi drahý a hodnotný produkt s názvom prírodná sóda. Po splnení svojej misie sa vydali na spiatočnú cestu, ktorou prekročili Stredozemné more. Cesta nebola jednoduchá a bola príliš dlhá. Jedného dňa sa rozhodli stráviť noc na opustenom pobreží. Na varenie večere potrebovali oheň. Zapálili teda oheň, ktorý ho predtým zo všetkých strán obkolesili veľkými kusmi svojho tovaru. Oheň sa samozrejme cez noc neuhasil a oheň tlel celú noc. Keď sa zobudili a pohrabali popol, uvideli úžasný ingot, hypnotizujúci svojou krásou. Bolo to sklo.
Možno, že legenda nemá nič spoločné s realitou, ale tento úžasný príbeh sa rozšíril do celého sveta. Odkedy boli v starovekom Egypte vyrobené prvé kópie tohto materiálu, uplynulo šesťtisíc rokov. Je logické predpokladať, že v domovine Kleopatry sa objavili prvé, ktoré následne zaplnili celú zemeguľu.
Prvé korálky a ich nasledovníci
Po určitom čase sa ľudia naučili vytvárať okrúhle sklenené gule s otvorom vo vnútri. Boli prvotným produktom, prototypom moderných guľôčok. Nemali nič spoločné s vecami, na ktoré sme boli zvyknutí. Vizuálne to boli dosť veľké korálky pravidelného okrúhleho tvaru, matné, keďže boli vyrobené z nepriehľadného skla. Samozrejme, nemohli sa nazývať verejným majetkom. Prítomnosť skla bola výsadou faraóna, kňazov a šľachticov, ktorých odevy boli vyšívané a zdobené podobným spôsobom.
Evolúcia korálkov sa tam nezastavila. Postupne sa zmenšoval. Spočiatku to pripomínalo mliečne korálky, úplne podobné perlám, čo určilo jeho názov - „falošné perly“. Definícia „korálky“ prišla oveľa neskôr a pochádza z arabského slova „korálky“.
Evolúcia a história korálkov
Ak hovoríme o schopnosti vyrábať rôzne šperky z tohto výtvoru ľudských rúk, potom je čas vrátiť sa znova, do čias starých Egypťanov. Do známeho „náhrdelníka Slnka“, ktorý sa stal nepopierateľným symbolom neobmedzenej, úplnej moci vládcu - faraóna, vpletali sklenené korálky. Postupne sa rozšírili hranice jedinečného produktu. Spočiatku migrovalo do Ríma, ktorého obyvatelia sa naučili samostatne vyrábať sklo, čo sa z neho dalo vyrobiť a samozrejme tkať. Niekde v šiestom storočí, v Byzancii, toto umenie dosiahlo svoj vrchol. A po trochu dlhšom čase sa schopnosť vytvárať úžasné veci a doplnky z farebného, zdobeného skla presunula do Benátok, ktoré sa stali lídrom v tomto biznise na mnoho rokov.
Ale vráťme sa k ďalším úkonom ohľadom výroby samotných surovín. Byzantskí majstri sa tam nezastavili. Vynašli tajomstvo výroby priehľadného a farebného skla, ktoré im vynieslo celosvetovú slávu a uznanie. Odvtedy sa ostrov Murano stal miestom, kde sa vyrábali rôzne nádoby, zrkadlá a samozrejme korálky a korálky. Postup a technológia pri zrode najnovších druhov tovaru boli starostlivo skryté a chránené pred cudzincami. Tajné informácie, za prezradenie ktorých vinníkovi hrozil trest smrti, ústne odovzdal študentovi jeho bezprostredný učiteľ. Dlhé desaťročia to boli výrobcovia z tejto oblasti, ktorí ako jediní na planéte vyrábali priehľadné a farebné korálkové výrobky.
Ďalším opatrením bolo nariadenie, ktoré bolo vydané v Benátkach v roku 1275. Unikátne produkty mali podľa nej zakázané dovážať. Spôsobila to túžba udržať si monopol v tejto oblasti. Pokiaľ ide o tých, ktorí neposlúchli, boli okamžite klasifikovaní ako zradcovia štátu a boli všetkými možnými prostriedkami vrátení do vlasti, aby boli potom popravení. Vynikajúci remeselníci mali nárok na dobré výhody, ako všetci členovia ich rodín. Napríklad, ak takáto osoba mala dcéru, potom mala plné právo uzavrieť manželstvo s patricijom. To všetko sa dialo s jediným cieľom, udržať si skúsených a talentovaných ľudí v krajine.
Mnoho ľudí sa pokúšalo odhaliť tajomstvo vytvorenia kvalitného produktu takmer všade na svete, ale, bohužiaľ, všetky pokusy zlyhali. Toto pokračovalo až do šestnásteho storočia. Korálky vyrobené virtuózmi svojho remesla najprv v Durínsku a potom v Čechách sa stali zázrakom. Vrcholom bolo natieranie výrobkov smaltom, ktorý im dodal úžasnú krásu a lesk. Vzhľadom na to, že postup nebol jednoduchý, cena hotového výrobku bola príliš vysoká.
V dávnych dobách mnohí dobyvatelia, ktorí chodili na ostrovy za domorodcami, si so sebou vždy brali tašku naplnenú farebnými lesklými sklenenými hrnčekmi s dierkami. Upútali pozornosť miestnych obyvateľov natoľko, že na oplátku venovali kožušiny, zlato a iné rovnako cenné veci.
Samozrejme, že po stáročiach vyrába sklenené korálky takmer každá krajina, no aj dnes sú najkvalitnejšie a najobľúbenejšie korálky vyrábané v Japonsku a Českej republike.
Z HISTÓRIE KORÁLKOV
Materiál je starý a večne mladý. Na rozdiel od maliarskych a tkaných produktov nestráca časom čistotu a zvučnosť farieb. Vyjadruje ozvenu existencie našich vzdialených predkov, ich vkusu a farebných preferencií.
Keď ľudia hovoria o korálkoch, majú na mysli predovšetkým sklenené korálky. A to je opodstatnené, pretože sklo sa najčastejšie používa na výrobu korálkov a korálkov. Na tieto účely sa však používajú aj iné, veľmi rôznorodé materiály: kov, porcelán, všetky druhy plastov. Je známe, že na Ďalekom severe, kde sú korálky tradičné, pred príchodom komerčných korálkov ich miestni remeselníci brúsili z mamutej kosti. V Číne sa korálky vyrábali z porcelánu.
V mnohých krajinách sa už dávno vyrábajú kovové. Napríklad medené korálky z 3. – 2. tisícročia pred Kristom boli objavené v Dekáne (India). e. Korálky z drahých kovov (zlato, striebro) boli rozšírené v Afrike, predkolumbovskej Amerike a Indii. Napríklad pri pohrebe na „kráľovskom kopci“ v Mapungubwe (Zimbabwe) boli objavené kosti posypané dvanástimi tisíckami zlatých guľôčok. V Mexiku boli zlaté korálky nielen okrúhle, ale aj tvarované – napríklad v tvare jagavých zubov. V Indii sa dodnes vyrábajú zlaté a strieborné korálky a koráliky. V Európe sa kovové korálky stali populárnymi v 19. storočí. Nazývalo sa to „oceľové diamanty“. Korálky boli modré, pozlátené a leštené. Kovové korálky boli vyrobené vo Francúzsku a Nemecku. Angličtina bola považovaná za najlepšiu; Tula bola široko používaná v Rusku. V Európe sa skutočne vyrábali zlaté korálky - nedávno to dokázali vedci. Korálka z výšivky z 19. storočia bola skúmaná pomocou röntgenovej spektrálnej analýzy. a zistili, že je vyrobený z 56-karátového zlata.
Pôvod sklenených guľôčok bol dlho zahalený rúškom tajomstva. Fantázia zrodila úžasné legendy. Ako, ak nie slzy, vyzerajú priehľadné svietiace korálky? V Turkménsku sa objavila krásna a počiatočná legenda o vzácnych korálkach: niekde v horách je jaskyňa - obydlie devy (zlého ducha). Dev unesie najkrajšie dievčatá a uväzní ich v ňom. Pripútané ku skale, krásky večne plačú a ich slzy sa menia na vzácne korálky...
Tak hovorí legenda. Aké to bolo naozaj?
Začnime so sklom. Feničanom sa často pripisuje objavenie tajomstva jeho výroby. Túto legendu prvýkrát zaznamenal Guy Pliny starší, rímsky historik, ktorý žil v 1. storočí. p.e. Podľa nej fenickí obchodníci, plaviaci sa z Afriky s nákladom sódy, na noc pristáli na brehu a začali pripravovať večeru. V blízkosti však neboli žiadne kamene a oheň museli zasypať kúskami sódy. Nasledujúce ráno bol v popole objavený nádherný ingot, čistý a priehľadný, ako morská voda, tvrdý ako kameň.
Táto legenda sa opakuje dodnes, hoci je známe, že najstaršia výroba skla existovala v Egypte. Egypťania sa ako prví naučili vyrábať sklo. Najstaršia korálka s priemerom asi 9 mm, vyrobená zo zelenkavého skla, bola nájdená neďaleko starovekých Téb.
Nechýbali ani skvostné egyptské fajansové korálky. Egyptská fajansa však nemá nič spoločné s modernou fajansou, ktorej surovinou je hlina. Pre egyptskú fajansu sa ako surovina používal mletý kremeň. Bol formovaný a pokrytý farebnou glazúrou zo sklovitej hmoty. Zložením to už bolo sklo, ale s trochu inou technológiou výroby. Nebol priehľadný, pretože slúžil na napodobňovanie drahých a okrasných kameňov. Hnedo-červené, zelené a modré sklo úspešne nahradilo karneol, tyrkys a lapis lazuli. Ako farbivá slúžili zlúčeniny medi, mangánu, železa a olova.
Do 16. storočia predo mnou. e. sklárstvo v Egypte prekvitalo. Farebné fajansové vložky sa používali na vykladanie stien, stropov, stĺpov a zdobenie nábytku a rakiev. Zo skla sa vyrábali farebné mozaiky a samozrejme rôzne dekorácie, vázy, fľaše, pohrebné figúrky. V roku 1924 bol v Amerike nájdený sklenený strapec hrozna, ktorého bobule boli vyrobené zo sklenených guľôčok zelenej, modrej a hnedej farby (aby odrážali ich rôzne stupne zrelosti).
Sortiment egyptských korálikov a korálikov bol veľmi rôznorodý: od malých viacfarebných až po veľké a tvarované. Tvarom môžu byť kvety, šišky, listy alebo štylizované mušle (obr. 1). Veľmi dobré sú korálky v tvare kvietka s jadrom inej farby (napr. biela margarétka s červeným srdiečkom). Boli vyrobené špeciálnym spôsobom: ešte horúci korálik bol vykladaný kúskami farebného skla. Okrúhle korálky boli často zdobené bielymi vzormi v podobe bodiek, cikcakov a pásikov (obr. 2). (Neskôr korálky s bielymi ornamentmi slúžili ako vzor pre alexandrijských remeselníkov počas Rímskej ríše a potom pre benátskych sklárov.) Korálky v podobe očiek boli veľmi cenené. Nosili sa ako amulety proti zlému oku. Táto tradícia je stále živá na Blízkom východe a v Strednej Ázii.
Ako pomocný materiál pri tvorbe šperkov používal aj koráliky a sklenené korálky. Po vynájdení navliekania do siete sa začali vyrábať samostatné diela z korálkov. V. Dudoreva vo svojej knihe „Korálky v starodávnom vyšívaní“ spomína odev vo forme sieťoviny z veľkých modrých a zelených korálikov s tkanými obrazmi egyptských bohov. Podobné siete sa používali aj pri pohrebných obradoch - používali sa na prikrytie zosnulých, samotné pohrebisko bolo posypané korálkami a náhrdelníky sa dávali na krk múmiám posvätných krokodílov.
Egyptské korálky a korálky boli známe v mnohých krajinách. Prevážali ich obchodníci cez Massiliu (Marseille), Olbiu (blízko ústia Bugu), Aquileiu k barbarom v európskych krajinách. Egypťania podnikali obchodné výpravy na východné pobrežie Afriky, do legendárnej krajiny Punt. Medzi tovarom pre domorodcov boli korálky a korálky.
Počas helenistickej éry sa Alexandria a Rím stali centrami sklárstva. Rimania vynašli techniku fúkania. Sklo sa stáva priehľadným. Okolo roku 200 pred Kr začali ho tlačiť v otvorených formách. Sklo sa z luxusného predmetu mení na materiál na výrobu domácich potrieb.
Známa bola aj technika zlátenia skla. Na povrch výrobku sa nalepil zlatý list, v prípade potreby sa z neho vyrezal požadovaný dizajn a prebytočné zlato sa odstránilo. Na najtenší zlatý vzor bola umiestnená vrstva priehľadného skla, ktorá ho zaistila. Plínius starší napísal, že palác tyrana Fermia bol vyzdobený takýmito pozlátenými sklenenými doskami.
Rimania ako prví vložili sklo do okien domov, tieto sklá však boli z jednej strany drsné a rozptyľovali svetlo.
Rímske sklárstvo dalo vzniknúť stredovekému sklárskemu umeniu. Tajomstvá sklárstva si osvojila Byzancia a byzantské mozaiky z farebného skla dodnes pútajú oko. Z Byzancie prenikla sklárska výroba do Benátok a na Rus.
19. storočie Ruské sklárstvo sa formovalo. Remeselníci vyrábali mozaikové sklo, smalty (mimochodom, ruské smalty boli v tom čase považované za najlepšie na svete a bol po nich veľký dopyt), prstene a náramky a korálky. V tom istom čase naši predkovia dovážali korálky z iných krajín. Arabský cestovateľ Ibn Fadlan (Hv.) napísal: „Najlepšou z ich (ruských) dekorácií sú zelené korálky vyrobené z rovnakej keramiky, aká sa nachádza na lodiach. Oni (Rusi) s nimi uzatvárajú (obchodné) zmluvy, kúpia si jednu korálku za dirham a navlečú ich ako náhrdelníky pre svoje manželky.“ Ruská výroba skla upadla počas mongolsko-tatárskeho jarma.
Benátky sa na dlhé stáročia stali európskym centrom sklárstva. Benátske korálky boli distribuované po celom svete. Vymieňalo sa za zlato, kožušiny, exotické rarity a otrokov. Slávny obchodník Marco Polo bol synom slávneho výrobcu korálikov. Na svojich cestách sa presvedčil o veľkom dopyte po tomto materiáli. Tieto jeho dojmy dali nový impulz rastu výroby korálkov. Neskôr dal sklárstvu ďalší impulz objavenie Ameriky, keď sa objavil indický trh. Korálky sa nepochybne dodávali aj na taliansky trh. Podľa cestovateľa Keslera (prvá polovica 17. storočia) nosili janovské dievčatá na pohrebné slávnosti pokrývky hlavy z čiernych leštených korálikov rôznych druhov a tvarov. Korálky a sklenené výrobky sa stali hlavným predmetom benátskeho obchodu, čo znamená, že bolo potrebné zachovať monopol na ich výrobu. Preto v roku 1275 vláda Benátskej republiky zakázala vývoz surovín, nespracovaného skla a sklenených úlomkov.
Aby sa predišlo požiarom, celá výroba skla bola od roku 1221 presunutá na ostrov Murano. Pre cudzinca bolo nebezpečné zostať tam, pretože sklári sa často zaoberali lúpežami. a vláda sa ich za to neodvážila stíhať. Sklári mali ešte jedno dôležité privilégium: ich dcéram bolo dovolené vydať sa za patricijov a ich vnúčatá sa už považovali za patricijov. Mnohé európske štáty sa pokúšali dostať k benátskym tajomstvám a majstrom. Niekedy to fungovalo. No trest za odhalenie tajomstiev výroby skla bol krutý. Osoba, ktorá ich vyviedla, sa musela vrátiť do vlasti, inak boli všetci jeho príbuzní zatknutí. Ak pán trval na svojom, bol nájdený a zabitý a až potom boli jeho príbuzní prepustení. Do 17. storočia Sklárov nebolo treba lákať, pretože v roku 1612 vyšlo vo Florencii dielo Antonia Neriho „The Art of Glass“ s podrobným technologickým návodom.
V 14. storočí sa v Čechách (Južné Čechy) rozvinula výroba „lesného“ skla. Tu sa namiesto sódy použil drevený popol (odtiaľ názov „lesné“ sklo). Toto sklo bolo žiaruvzdornejšie, ale dalo sa rezať, čo umocnilo hru svetla. Sklárske dielne sa objavili v Nemecku a Francúzsku. Tvrdá konkurencia prinútila benátskych remeselníkov vynájsť nové výrobné techniky a vytvárať rôzne druhy korálikov a korálikov. Rozmanitosť však benátske sklárstvo nezachránila a v 18. storočí začal jeho úpadok.
Ako už bolo spomenuté, výrobu skla v Rusku prerušila mongolsko-tatársky vpád. Neznamená to, že zanikol úplne: na niektorých miestach zostali malé remeselné dielne, ale stratila sa vysoká kultúra sklárstva. Na oživenie si muselo počkať niekoľko storočí. V roku 1635 bola v obci Dukhanino postavená prvá sklárska továreň a v roku 1668 k nej pribudla ďalšia - v Izmailove. V tom čase bola výroba sklárskych výrobkov považovaná za prestížnu pre každý štát, takže počet fabrík rástol a umelecká úroveň výrobkov stúpala. Výroba guľôčok a trubíc je však spojená iba s jedným podnikom - továrňou Ust-Ruditsk, ktorej výstavba sa začala v roku 1753 z iniciatívy M. V. Lomonosov. V tom čase veľký ruský vedec vykonal veľa experimentov s tavením farebného skla a rozhodol sa oživiť obchod s mozaikami v Rusku. Okrem toho vedel o obrovských financiách, ktoré opúšťali Rusko výmenou za korálky a sklenené korálky.
Paleta farieb skla v továrni Lomonosov bola nezvyčajne široká. Tu vyrábali úžasne krásne mozaikové obrazy, vyrábali korálky, sklenené korálky, koráliky, imitácie drahých kameňov a všemožnú galantériu. Sklo a sklenené výrobky boli najvyššej kvality. Korálky a sklenené korálky neboli o nič horšie ako benátske a vyznačovali sa bohatou škálou farieb. Celkom od roku 1755 do roku 1766 Vyrobilo sa takmer 100 libier sklenených guľôčok a niekoľko stoviek libier guľôčok. Vzhľadom na obrovské rozlohy Ruska a veľkú obľubu korálkových výrobkov však toto množstvo nestačilo, a tak sa dovoz korálikov zo zahraničia nezastavil. Po Lomonosovovej smrti výroba v Ust-Ruditsa postupne upadala a čoskoro úplne zanikla.
V súčasnosti sa väčšina korálikov dováža z Českej republiky a Taiwanu. India. České korálky sa vyznačujú najvyššou kvalitou a rozmanitosťou odtieňov a tvarov.
TECHNOLÓGIA VÝROBY BEAD
Technológia výroby korálikov a korálikov v starovekom svete bola dovedená k dokonalosti. Na výrobu všetkých druhov guľôčok existovali rôzne metódy a techniky. Najstaršie egyptské korálky boli vyrobené z kameniny (nevarené sklo) a boli tvarované na vlákna, potom glazované a vypálené. Pri vypaľovaní niť vyhorela, ale otvory zostali. Sú veľmi veľké v mnohých korálkoch. Podľa vedcov bola osou pre takéto korálky slamka. Do vnútra bol vložený kovový drôt, aby sa korálky pri vypaľovaní nerozpadli. Slamka zabránila tomu, aby sa korálky prilepili na drôt a spálili sa pri vypaľovaní. Samotný drôt by mohol slúžiť ako os.
Samotné sklenené guľôčky mohli byť vyrobené buď v špeciálnych formách, alebo ako jednotlivé guľôčky (v tomto prípade bola dierka vytvorená v každej guľôčke zvlášť), alebo ako súvislá retiazka (do formy bola umiestnená kovová tyč na dierky). Niekedy sa mostíky medzi korálkami odlievanými retiazkou neprerezali. Guľôčky boli vyrobené zo zvyškov sklenených trubíc. Aby to urobil, vytiahol trubicu zo skla a potom ju rozrezal. Korálky mohli byť vyrobené krútením sklenenej dosky na osi a uzavretím jej okrajov. Existoval aj iný spôsob: na keramickú alebo kovovú os sa navinul dlhý sklenený bičík (podobný niti alebo širší, stuhovitý) a potom sa povrch opatrne vyhladil. Niekedy sa používalo tvarovanie guľôčok z mäkčenej sklenenej kvapky. V tomto prípade bola v každej korálke vytvorená diera. Na aplikáciu ornamentu bola použitá sklenená intarzia inej farby, kým bol výrobok ešte horúci. Hladké guľôčky boli vyleštené pomocou abrazíva.
Technológia výroby pozlátených a postriebrených korálikov bola zložitejšia. Táto metóda vznikla v Egypte v 4. storočí. BC e. V takýchto guľôčkach bola vrstva zlatej fólie (0,0001 mm) umiestnená medzi dve vrstvy priehľadného bezfarebného alebo svetložltého skla (obr. 3a). Je taký tenký, že nie je vhodný na spektrálnu analýzu. Vedci preto môžu len predpokladať, že guľôčky obsahujú vzácny kov. Výroba takýchto korálikov si vyžadovala takmer šperkársku prácu. Pravdepodobne ho obsadili zlatníci.
V dávnych dobách sa takéto guľôčky vyrábali dvoma spôsobmi: zlatá fólia sa nalepila na tenkú sklenenú trubičku pomocou rastlinného lepidla, potom sa zahriala na 600-800 C. Zároveň sa dbalo na to, aby sklo bolo taviteľné, pretože pri pri vyššej teplote by zlato mohlo „vyhorieť“ Potom sa na mäkké spojenie s kovom nalialo sklo tak, aby pokrylo obrobok vrstvou s hrúbkou 0,5-1 mm (tzv. cantarel). Na udržanie otvoru sa do sklenenej trubice pred zahriatím vložil drôt. Pozlátené korálky sa niekedy tvarovali na poslednú chvíľu pomocou špeciálnych tvarovacích klieští. Takto sa získala retiazka z korálikov rôznych tvarov, ktorá sa následne strihala na jednotlivé korálky.
Neskôr sa objavil ďalší spôsob výroby takýchto guľôčok. Boli duté. Na základnú sklenenú trubicu sa naniesla strieborná fólia a potom sa polotovar vložil do širšej trubice z priehľadného žltého skla. Vzdialenosť medzi rúrkami bola 1-2 mm. K sebe boli pripevnené len v blízkosti otvorov (obr. 3b).
V čase rozkvetu korálkov v Európe (v 18.-19. storočí) sa výroba korálkov zmechanizovala a technológia sa trochu zmenila. Sklenené polotovary vo forme dlhých rúrok sa na špeciálnych strojoch režú na malé krúžky a spracovávajú sa mletou suchou zmesou (uhoľný prášok s hlinou, kalom a vápnom). Keď sú otvory v krúžkoch naplnené zmesou, bubon sa zahrieva. Sklo zmäkne, krúžky sa roztavia, ale v dôsledku rotácie získajú zaoblený tvar. Prášok zabraňuje zlepeniu materiálu a vytekaniu otvorov. Potom sa guľôčky zbavia brúsnej zmesi a vyleštia sa špeciálnym práškom na dodanie lesku.
Pokiaľ ide o kovové guľôčky, sú razené a potom pokryté amalgámom (zliatina olova, cínu a bizmutu s ortuťou), cínom alebo pozlátením.
KORÁLKOVÉ VYŠÍVKY RÔZNYCH ĽUDÍ
Napriek tomu. že techniky práce s korálkami medzi rôznymi národmi majú veľa spoločného, samotné výrobky odrážajú národnú chuť a originalitu. Spoznať čo i len povrchne niektoré črty cudzej ručnej práce je nielen zaujímavé, ale aj užitočné, pretože niekedy z pohľadu na exotický kus odevu vznikne zaujímavý nápad, netradičné riešenie.
Korálky sa k väčšine afrických kmeňov dostali s príchodom Európanov. Spočiatku bola jeho cena veľmi vysoká – len za pár zväzkov ste si mohli kúpiť otroka. Nie je prekvapujúce, že nový materiál bol veľmi vysoko cenený, pretože tradičné miestne materiály - semená, škrupiny, zvieracie kosti, škrupiny pštrosích vajec, krídla dúhových chrobákov - nie sú také krásne, ľahko sa s nimi pracuje a vyžadujú dodatočné spracovanie.
Korálky a korálky medzi národmi Afriky sú veľmi široko používané ako prvky kostýmu a jeho dekorácie a niekedy tvoria takmer celý kostým. Napríklad ženy z kmeňa Turkana nosia korálkové zástery a okolo krku majú obrovské trsy korálikov, spod ktorých vychádza kus antilopej kože, úplne vyšívaný korálikmi a korálkami. Celková hmotnosť takéhoto obleku môže dosiahnuť 8-10 kg (obr. 4).
Metódy práce s korálkami afrických remeselníkov sú rovnaké ako u európskych remeselníkov, avšak výrobky nimi vytvorené majú celosvetovú slávu vďaka svojej národnej originalite. Nezvyčajne krásne okrúhle náhrdelníkové obojky na pevnom drôtenom ráme vyrábajú Masajovia (Keňa). Týchto golierov môžete nosiť niekoľko naraz – jeden na druhom. Okrem toho sa Masajské ženy zdobia početnými korálkovými náramkami a ozdobami hlavy, pričom každému veku zodpovedá iná súprava.
Milujú to aj muži. Najčastejšie ide o korálkové náhrdelníky s národnými ozdobami. Niekedy môže byť korálkový kus veľmi veľký a zložitý. Napríklad kráľovskí hudobníci Barundi nosia na hrudi prekrížené korálkové stuhy, všetky vyrobené z bielych a modrých korálikov, so vzorom v podobe kosoštvorcov, cikcakov a trojuholníkov cez tuniku z leopardej kože (obr. 5).
To je len niekoľko príkladov, ktoré ukazujú, že tradičné korálkové umenie v Afrike momentálne zažíva boom.
Láska Indiánov k šperkom je úžasná a siaha až do dávnych čias. To možno posúdiť podľa starých obrazov a sôch. Existujú obrázky, kde postavy nemajú na sebe žiadne oblečenie, okrem početných šperkov.
Šperky indických žien sú veľmi rozmanité: na vlasy, uši a nos, ruky a nohy. Celková hmotnosť šperkov nosených vo všedné dni môže dosiahnuť 3 kg. Nie je prekvapujúce, že indické ženy sú tak zdobené, pretože náboženskou povinnosťou manžela je darovať svojej manželke šperky. Žena by sa mala zdobiť v prítomnosti svojho manžela, odstrániť niektoré šperky v jeho neprítomnosti a po smrti manžela ich už vôbec nenosiť. Jednou z hlavných dekorácií je svadobný thali náhrdelník, alebo mangal sútra. Musí obsahovať čierne sklenené alebo kameninové korálky a aspoň jednu zlatú.
Vo všeobecnosti sa korálky a korálky v Indii používajú veľmi široko a sú vyrobené z rôznych materiálov. Na šperky sa používa hlavne zlato a striebro. Nízke korálky spájajú detaily zložitých viacvrstvových šperkov. Korálky a korálky sú vyrobené z mušlí, prírodných kameňov a samozrejme zo skla.
Na vyšívanie sa používajú sklenené korálky a korálky v kombinácii s inými materiálmi (napríklad kúsky sľudy, zrkadielka, mušle). Nechýba ani unikátna technológia výroby náramkov. vykladané korálkami a korálkami. Vyrábajú sa z laku (ide o špeciálnu živicu, výlučok hmyzu, zbiera sa v lese na vetvách stromov). Remeselníci pridávajú farbivá do laku, potom z výslednej teplej hmoty vyvaľkajú „klobásy“, sploštia ich kladivom na nákove a vytvoria plochý náramok, niekedy priamo na ruke ženy. Kým je lak teplý, vtlačia ho do neho, čím vznikne ornament, korálky, korálky, kúsky zrkadielok.
SEVERNÁ AMERIKA
Korálkové ozdoby Indiánov a Eskimákov zo Severnej Ameriky majú dávne tradície. Rovnako ako národy ruského severu potrebovali materiál s kontrastnou farbou a textúrou na ozdobenie odevov a domácich potrieb.
Jedným z najdôležitejších predmetov pre Indiánov bol wampum - korálky, opasky a šperky vyrobené z mušlí. Bol dôležitým symbolom autority veľvyslanca, jeho dôvery a záruky plnenia záväzkov. Pri dôležitých rokovaniach a rituáloch prenos wampumu zdôrazňoval význam udalosti. Wampum bolo tiež prostriedkom na zapamätanie si – triedením korálikov si pripomínali udalosti, ktoré sa stali (podobne ako pri čítaní kníh). Bol tiež obdarený magickou silou - chránil majiteľa pred zlými duchmi. Bieli obchodníci ocenili hodnotu wampum pre Indiánov a prúd dovážaných sklenených guľôčok a
korálky Hoci sa sklenené guľôčky na wampum používali len zriedka, boli široko používané v iných typoch vyšívania.
Medzi Mi'kmaqmi a Irokézmi pripomína biela korálková výšivka čipku s najrôznejšími rastlinnými motívmi, úponkami a kaderami. Do polovice 19. stor. objavila sa reliéfna výšivka a hustá farebná výšivka s plne vyšívaným pozadím. Niektoré kmene centrálnych prérií si požičali vzory z východoázijských kobercov, ktoré priniesli bieli osadníci. Realistické obrazy ľudí a zvierat sa objavili aj vo výšivkách na základe tzv. „účtovných“ kresieb (obr. 6).
Indické techniky vyšívania pripomínajú európske. Jednou z nich je prišívanie jednotlivých korálok. Je tam „pripojené“ šitie. Pri takzvanom „lenom stehu“ sa používa rovnaká niť na šitie aj na navliekanie korálikov, niekoľko na jeden steh. Paralelné stehy tvoria pruhy ornamentu. V „Vranom (Vranom) stehu“ (pomenovanom podľa kmeňa, kde bol použitý) sú korálky „lenivého stehu“ navyše zaistené druhou niťou.
Okrem vyšívania existuje aj ručné tkanie (bez stroja) pomocou vlnených nití a korálikov. Pri tkaných výrobkoch je povrch tvorený niťami, pričom korálky tvoria vzor len na svojom podklade. Takto sa oddávna zdobia goliere, stuhy, opasky (obr. 7). Niektoré kmene plietli košíky podobným spôsobom, vrátane korálikov v samotnom tkaní.
Šperky sa vyrábali z korálok a používali sa na zdobenie domácich potrieb - tašiek, tulcov na šípy, kolísky pre deti, oblečenia. Beadwork medzi domorodými obyvateľmi Severnej Ameriky sa dnes naďalej rozvíja.
Ruské umenie práce s korálkami má tiež dlhú tradíciu. Najprv remeselníci používali prírodné materiály, najmä perly, ktoré sa ťažili v riekach.
Perly sa používali na zdobenie rámov ikon, odevov duchovenstva a šľachty, ako aj ľudových krojov. Výzdoba klobúkov bola obzvlášť luxusná. Často bol celý povrch úplne obšitý perlami a samotná čelenka bola doplnená o perleťovú sieťku (spodu), ktorá zakrývala čelo.
Postupom času sa výroba perál v Rusku znížila a bolo potrebných stále viac dokončovacích materiálov. Preto boli perly nahradené korálkami a sklenenými korálkami. Samotné slovo „korálky“ je úzko spojené s perlami - až do polovice 17. storočia. Tak sa volali oba tieto materiály. Iný názov pre dlhé sklenené trubice - „šaty“ bol až od 18. storočia. začali sa nazývať polnice. Až do 18. storočia nebol veľký rozdiel medzi ľudovou a svetskou výšivkou, ale s príchodom módnych zahraničných časopisov sa to stáva zreteľným. V ľudovej výšivke sa kroje zdobili korálikmi, vyrábali sa z nich náhrdelníky, gaitany, opasky a pod.. V takzvanej svetskej výšivke bol záber korálikov oveľa širší.
Hovorím „takzvané“, pretože väčšina výrobkov bola vyrobená rukami poddaných remeselníkov. Rozkvet korálkovej výroby (XVIII-XIX storočia) by sa neuskutočnil bez dostatočného množstva voľnej pracovnej sily. Korálky sa používali na vyšívanie tapiet (skrinka so sklenenými perlami v Čínskom paláci v Oranienbaume), obrazov a čalúnenia nábytku. V Kachanovke, panstve grófa S. Taranovského, bola mahagónová súprava čalúnená korálkovou výšivkou. Všetky výšivky robili poddané remeselníčky. Ich príprava začala vo veku 8-10 rokov v dielni známej vysokou úrovňou práce. Po absolvovaní školiaceho kurzu mohla remeselníčka vykonávať zložité práce a učiť ostatných. Mnohé výrobky vznikali v kláštoroch a boli obzvlášť opatrní.
Spoločenské dámy vyrábali najmä drobné, elegantné predmety určené ako darčeky alebo na ozdobu domácnosti - obrazy, peňaženky, kabelky, držiaky na fajky, poháre a pod.
S korálkami sme pracovali rôznymi technikami. Jednou z najbežnejších bola výšivka. V roľníckom odeve a na zdobenie náboženských predmetov sa najčastejšie používal sazhene alebo šitie na „bielu“. Na tkaninu bol položený vzor pomocou ľanovej alebo bavlnenej šnúry - „ľanu“ a k nej boli prišité perly, predtým navlečené na nite. Každá perla bola ku šnúre prišitá krížikovým stehom. S príchodom korálikov a polníc v vyšívaní, vyšívači aplikovali staré techniky na nové materiály.
Vo svetskom umení sa rozšírilo šitie „v zapínaní“. Technika pochádza zo zlatého vyšívania, kedy sa niť pripevňovala k látke drobnými stehmi z hodvábnej alebo ľanovej nite. Základom pre vyšívanie bolo najčastejšie plátno, ktoré bolo možné dodatočne potiahnuť hodvábnou tkaninou, aby sa umocnila hra svetla na korálikoch. Boli navlečené na niť v určitom poradí a šité ďalšou niťou pomocou priečnych stehov v intervaloch niekoľkých korálikov. Pri šití „v zapínaní“ bolo možné umiestniť nite (navlečené korálkové nite), opakujúce tvar obrazu, v kruhu, špirále, zdôrazňujúc ohyby a rohy dizajnu. Ako základ môžete použiť krížikový steh. V tomto prípade boli silonky položené v tesných paralelných radoch, pripevnené stehmi cez jednu alebo dve guľôčky a striktne na krížikoch útkových a osnovných nití. Podobné vyšívanie by sa dalo urobiť prišitím každej korálky samostatne.
Plocha výšivky mohla byť úplne pokrytá korálkami, takže vznikla ilúzia úplne sklenenej veci.V námetových kompozíciách s ľudskými postavami sa niekedy olejovými farbami maľovala tvár a ruky, vyšívalo sa oblečenie. Pri výrobe veľmi malých predmetov na zamat alebo hodváb sa vyšíval iba obrys obrazu.
Okrem látok sa niekedy ako základ pre vyšívanie používali aj iné materiály. Zachovali sa diela vyrobené zo slamy. Od 30. rokov 19. storočia Používalo sa aj papierové plátno - tenký kartón s radmi malých dierok, nevyšívané plochy (pozadie) sa farbili vodovými farbami.
Technika pletenia bola vhodná na vytváranie objemných výrobkov - peňaženky, kabelky, držiaky na fajky, držiaky na poháre a pančuchy sa viazali do radov korálkov. Háčkované a pletené. Na niť bol vopred nasadený rad korálok podľa vzoru a potom upletený tak, aby zostali na lícovej strane. Nite so zozbieranými korálkami sa navíjali na kúsky papiera, tvarované drevené paličky a niekedy sa ako základ lopty použila okrúhla kosť z kuracieho krku, celá zviazaná korálkovým pletením.
Metódy pletenia boli celkom jednoduché: jednoduché háčkovanie na háčkovanie a pančuchový steh na pletenie. Háčkovanie sa používalo častejšie, zrejme preto, že je dosť husté a dobre si drží tvar. Pri pletení na pletacích ihličkách sa získala pružnejšia sieťovina. Najmenšia chyba pri montáži guľôčok na niť môže zničiť celý výrobok.
Na zdobenie pletených predmetov sa používali špeciálne techniky. Napríklad pri pletení nezostal na lícovej strane jeden, ale hneď niekoľko korálikov. Výsledkom bola konvexná časť kresby. Striedaním konvexných a plochých plôch bolo možné vytvoriť reliéfny ornament. Rovnakým spôsobom sa vyrábal korálkový strapec. Použili aj korálky rôznych veľkostí, pričom niektoré detaily dizajnu zvýraznili väčšími. Niekedy bol hladký pletený povrch zdobený jednofarebným korálkovým vzorom. Pomocou vzduchových slučiek bolo možné získať aj prelamovanú guľôčkovú sieť.
Technikou navliekania sa vyrábali obaly na škatuľky, podnosy atď. Tkaním sa vyrábali opasky a vitráže na svietniky. Nechýbala ani technika vtláčania korálikov do vosku. Malé odrody sa lepili na papier, vejáre a rôzne drevené remeslá. Koncom 19. - začiatkom 20. stor. Dámske toalety boli zdobené korálkami a sklenenými korálkami.
Bohužiaľ, veľa starožitných korálkových výrobkov sa nezachovalo. Korálky sú nezničiteľný materiál, ale látka sa kazí, nite sa lámu, zvedavé vnučky strihajú babičkine ručné práce na svetlé korálky. Okrem toho až do začiatku 20. stor. Korálky boli ľahko zakúpené na spracovanie na emailové farby.
So zrušením nevoľníctva sa začal úpadok korálkového umenia v svetskej výšivke. Korálky sa v ľudovej kultúre používali aj naďalej, ale už koncom 19. storočia. staroveké umenie bolo potrebné oživiť. V roku 1891 M.F. Yakunchikova založila remeselnú vyšívaciu a tkáčsku dielňu v dedine Solominka v provincii Tambov. Žiaci dielne sa venovali výšivke statkárskeho typu a vyšívaniu najjednoduchších výrobkov.
ĎALEKÝ SEVER A ĎALENÝ VÝCHOD RUSKA
Severské ihly používali dve hlavné metódy práce s korálkami: navliekanie a vyšívanie (najčastejšie „pripojené“).
Evenkovia (Tungusovia) zdobili svoje výrobky bohatou korálkovou výšivkou. Vo svojej tvorbe použili červené, žlté, zelené, biele a čierne korálky. Ornament bol prevažne geometrický a pozostával z pruhov, rohov, oblúkov a malých krížikov.
Odevy vyšívané remeselníkmi Evenk boli umeleckým dielom a iné národy Severu ich ochotne kupovali. Pod vonkajším kožuchom nosil Evenki (Tungus) kaftan vyrobený z jeleňového semišu so strapcami zo zvieracej srsti na leme a rukávoch. Hrudník bol chránený pred chladom špeciálnym podbradníkom, bohato vyšívaným korálkami. Vo svetlom ráme podbradníka zostali tmavé „okná“, na ktorých boli umiestnené korálkové figúrky v tvare kríža. Opasok bol tiež vyšívaný korálkami, z ktorých sa vešali potrebné veci: pre mužov - fajka, pazúrik, vrecko na tabak, nôž, pre ženy - puzdro na ihlu, náprstok, vrecúško s niťami (srnčie šľachy). Vyšívané na semiš alebo látku. Často bola vyšívaná časť pripravená vopred a potom vložená do výrobku. Napríklad do vysokých kožušinových čižiem vyrobených zo soba kamusa boli na bokoch všité korálkové vložky, ktoré ich spájali s vyšívaným svetrom a navrchu pásom korálkovej látky alebo zamatu.
Evens (Lamuts) a Dolgans milujú korálkové vyšívanie. Hlavné farby sú červená a modrá. U Dolganov je okraj ich sviatočných kožuchov zdobený výšivkou na plátne (zamat) alebo na hladkej kravskej (žriebätskej) koži. Korálky sa používajú na ozdobenie čeleniek a postrojov sobov.
Medzi Nganasanmi sa korálková výšivka používala najmä na zdobenie pokrývok hlavy. Ide o kožené alebo kovové obrúčky so zaväzovaním vzadu na hlave, zdobené pásikom korálkovej výšivky na červenom plátne. Dlhé šnúrky korálikov boli po stranách priviazané na kovové krúžky a padali v polkruhoch na hruď a chrbát (obr. 8).
V európskej časti severného Ruska je známa Sámska výšivka. Základom je súkno výlučne červenej farby (obr. 9). Používajú sa korálky troch základných farieb - biela, modrá a žltá, ojedinele modrá, zelená, perleťová, ale nikdy nie čierna. Počítaním sa vyšívali pomerne zložité geometrické vzory. Korálky boli navlečené na žilu a prišité „do špendlíka“, pričom každá korálka bola prišitá k látke.
V súčasnosti sa opäť prebudil záujem o zabudnuté umenie. Existujú školy korálkovania a objavujú sa početné kluby. Moderní remeselníci prichádzajú s novými technikami práce s týmto materiálom. V našej dobe štandardných produktov chce byť žena, podobne ako pred sto rokmi, jedinečná. Korálkové šperky, zložité výšivky - to je všetko. vďaka čomu vynikne z davu a dodá jej outfitu na sofistikovanosti. Možno vám táto kniha pomôže zvládnuť korálkovanie a vytvoríte ten svetlý a jedinečný produkt. ktorý vás vytrhne z jednotvárnosti šedej každodennosti.
Korálky sú dôležitým prvkom kultúry mnohých národov. V rôznych dobách sa korálky používali ako peniaze, talizmany alebo amulety. Najstaršie korálky, ktoré našli archeológovia, majú asi osemdesiatdvatisíc rokov.
Na výrobu týchto úžasných šperkov s dierou v strede sa vtedy používali zvieracie zuby a rohy, lastúry mäkkýšov, minerály, jantár, drevo a semená.
S vynálezom skla - a to sa stalo približne pred tritisíc dvesto rokmi - korálky postupne nadobudli podobu, ktorú poznáme. Sklo sa stáva najdôležitejším materiálom pri výrobe guľôčok.
Samotné slovo „korálky“ k nám prišlo z arabského jazyka. Busra v preklade z arabčiny znamená sklenené perly alebo polnice (iný názov pre korálky). Tým, že prešli mnohými zmenami zvuku, korálky nestratili svoju podstatu.
V oblastiach, kde sa hovorilo germánskymi jazykmi, výraz pre korálky pochádza zo slov „modliť sa“ a „modlitba“. To nie je náhoda. Od pradávna používali veriaci korálky vo forme ružencov. Každý korálik zodpovedal konkrétnej modlitbe.
V dnešnej dobe korálky nestrácajú svoju pozíciu. Používajú sa aj v modlitebných korálkach, pripevňujú sa k oblečeniu ako talizman, ktorý prináša šťastie, a vplietajú sa do vlasov, aby odvrátili „zlé oko“.
Posvätný význam korálikov je všade iný, ale niektoré bežné vzory majú rovnaký význam.
- Špirála je symbolom bytia, poznania a vesmíru.
- Kruh - absolútna, dokonalosť, jednota, večnosť, slnko. Je to symbol integrity a dynamiky.
- Oko je takzvané „tretie oko“ alebo „oko srdca/duše“. Najčastejšie je takéto oko zobrazené na modrej korálke - najtradičnejšej farbe pre tento typ šperkov. Tento amulet chráni svojho majiteľa pred zlým okom. V inom výklade je povolaný odhaliť v človeku schopnosť poskytnúť predvídavosť.
- Bodky majú rovnaký význam ako „tretie oko“.
Okrem kresieb má veľký význam aj farba.
- Biela - čistota, nevinnosť, zapojenie do Boha.
- Čierna - záhada.
- Červená - život, energia, vitalita, živočíšna povaha (brutalita).
- Žltá - inteligencia, rozum, slnečná energia
- Zelená - harmónia, súcit, vysoká mentalita.
- Modrá - inšpirácia, oddanosť, duchovná povaha.
To všetko sa stalo na samom začiatku života korálky. Rozkvet korálkového života začal v stredoveku nášho letopočtu. Zistite, prečo sa v Benátkach tajomstvá korálikov zachovávali prísnejšie ako štátne tajomstvá a prečo sú korálky pre skutočného Inda cennejšie ako fajka mieru.
História benátskych korálikov
Nikto nevie presný dátum vzniku korálkových manufaktúr v Benátkach. Je však spoľahlivo známe, že začiatkom druhého tisícročia nášho letopočtu už existovala výroba skla a najmä výroba korálikov, ktorá tvorila prevažnú časť rozpočtu tohto mesta.
Teraz si predstavte obrázok - mesto na vode a zrazu je v plameňoch! Paradoxné? Nie A preto bolo v roku 1221 rozhodnutím benátskeho koncilu rozhodnuté presunúť všetku výrobu skla z mesta na ostrov Murano. V meste zostali menšie a požiarne menej nebezpečné korálkové dielne.
V snahe predbehnúť jeden druhého v zručnostiach výroby korálkov sa remeselníci začali špecializovať na určitý typ korálkov. To pomohlo odlíšiť sa, čo malo pozitívny vplyv na predaj. Aj keď s odbytom nikdy neboli žiadne problémy – sklenené výrobky z Benátok a Murana nesedeli v skladoch. Boli v predaji. Jednoduché a za veľmi vysokú cenu. Je to spôsobené skutočným monopolom Benátok. Výrobné technológie boli zachované viac ako oko - na to boli použité akékoľvek prostriedky. Benátčania nechceli prísť o svoju zlatú baňu, a tak na zachovanie svojho know-how využívali stimulačné aj represívne opatrenia. Patricijom – vyššej vrstve – bolo dovolené oženiť sa s dcérami sklárov. To bol ten perník. Ako bič sa často robili kroky, ktoré boli oveľa brutálnejšie ako ich veľmi metaforický názov. Došlo až k trestu smrti.
Ale skôr či neskôr sa všetko tajné vyjasní. Informácie o výrobe korálikov prenikli do vonkajšieho sveta ako piesok cez naše prsty. Vedomosti odtiekli spolu s majstrami, ktorí utekali z Benátok do iných miest a štátov. Zahraniční špióni sľubovali také bohatstvo a privilégiá, že sklenári všetko opustili a odišli, napriek hrozbe smrti.
Napriek únikom informácií zostali Benátky kráľovnou korálkov až do konca sedemnásteho storočia. Prečo ňou prestala byť? Stalo sa tak kvôli smädu po zisku - mnohí sklári začali falšovať perly. Táto činnosť zaujala majstrov natoľko, že zabudli na korálky – to je prvý dôvod. Druhým bolo vydanie katalógu benátskych korálikov v roku 1704. Po nejakom čase začali korálky vyrábať aj iné mestá v Taliansku. V európskych krajinách tiež začali vznikať továrne na výrobu korálikov ako huby po daždi.
Ak vezmeme do úvahy nedávnu históriu, potom prvé desaťročie dvadsiateho storočia možno považovať za vrchol popularity korálkov a nové kolo vo vývoji jeho výroby. Žiaľ, prvá polovica dvadsiateho storočia bola poznačená veľkým počtom vojen, ktoré nikdy neprispeli k rozvoju krásy. Medzi prvou a druhou svetovou vojnou začali ženy v Benátkach obnovovať výrobu korálikov. Teraz tvorili väčšinu robotníkov v sklárskych dielňach, keďže väčšina mužov bola pohltená vojnou. V roku 1930 mali Benátky a ostrov Murano asi 300 sklárskych tovární, ktoré zamestnávali tisíce žien.
Teraz tajomstvá výroby korálkov kúsok po kúsku obnovujú benátski remeselníci a ich výtvory využívajú tie najlepšie módne domy po celom svete.
Korálky v kultúre amerických Indiánov
Pred príchodom Európanov do Severnej Ameriky Indiáni uspokojovali svoju potrebu výzdoby rôznymi spôsobmi.
Patrili medzi ne tetovania na tvári a tele, ale aj rôzne typy účesov, pri tvorbe ktorých sa často spájala metóda vytrhávania chĺpkov. Nechýbalo ani zdobenie odevov a domácich potrieb rôznymi druhmi korálikov a leštenými dikobrazími brkami. Korálky zároveň sprevádzali domorodého Indiána od samého začiatku jeho života až do jeho konca.
Kolísky, v ktorých deti prvé dva roky života trávili najviac času, boli bohato zdobené korálkami. Počas spánku bol nad kolískou zavesený „lapač snov“ - amulet, ktorý chránil pred zlými snami a zlými duchmi, ktorí mohli vniknúť do dieťaťa počas spánku. Vytvorenie bezpečnostného amuletu sa nezaobišlo bez použitia korálikov. Každodenné oblečenie Indiánov sa nevyznačovalo krásou a množstvom dekorácií, ale na slávnostných šatách často nezostal priestor bez dekorácií.
S objavením Ameriky sa na tento úžasný kontinent dostali výrobky zo skla. Boli medzi nimi aj šperky. Spočiatku to boli veľmi veľké korálky, ktoré sa dali použiť iba na náhrdelníky alebo korálky samotné. Francúzski obchodníci jednoducho dávali miestnym obyvateľom korálky na znak priateľstva. Pri pokuse o nadviazanie obchodných vzťahov však Európania čelili nezvyčajnému problému – Indiáni nepotrebovali zlato a striebro. Ten však rýchlo ocenil nadradenosť guľôčok trblietajúcich sa na slnku nad už tak nudnými dikobrazími brkami.
Po veľkých korálkach prišli na kontinent aj menšie pony korálky. Svoj názov dostal podľa spôsobu prepravy. Boli to kompaktné poníky, ktoré prepravovali vrecia s korálkami z lodí na miesta výmeny.
Tam Európania dostávali kožušiny a zlato a Indiáni korálky, alkohol a zbrane.
O niečo neskôr sa ďalším predmetom obchodu stala látka, ktorú Indiáni nikdy nemali. Po získaní nového vhodného materiálu sa ženy rôznych kmeňov nezmenili. Strih šiat zostal rovnaký. Navyše sa ukázalo, že je oveľa jednoduchšie vyšívať látkové oblečenie korálkami ako jeho kožený náprotivok. Látka plus korálky sa rovná dokonalej kompatibilite. Indiáni boli týmito malými sklenenými guľôčkami spočiatku doslova posadnutí.
A hoci sa obchod s korálkami počas 17. a 18. storočia nezastavil, jeho význam netreba preceňovať. Postupom času si Indiáni viac-menej uvedomili hodnotu korálikov a začali svoj tovar predávať za vyššie ceny. Sklenené korálky boli takmer večné. Nezmenila ich ani doba, ani prostredie. Ostatné obchodné položky boli zároveň drahšie a rýchlejšie sa spotrebovali. Alkohol sa pil a látky boli opotrebované a roztrhané. Neustála spotreba vytvárala trvalý dopyt.
Korálky putovali od benátskeho výrobcu k francúzskemu exportérovi, potom kanadskému dovozcovi, obchodníkovi s kožušinami a nakoniec indiánskemu kupcovi.
Ale bola tu výnimka - wampum korálky. Tieto podlhovasté valcovité korálky vyrábali samotní Indiáni. Použitým materiálom bol špecifický druh morskej mušle. Boli len dve farby: biela - lacnejšia, fialová - drahšia. Okrem dekoratívneho účelu malo wampum pre Indiánov veľkú duchovnú hodnotu.
Bez rozvinutého technologického myslenia Indiáni strávili veľa času a úsilia výrobou guľôčok wampum. Preto boli tak vysoko hodnotené. Situácia sa trochu zmenila s príchodom Holanďanov v 17. storočí. Uvedomili si kúpnu silu wampum a pokúsili sa tieto guľôčky rozmnožiť. Ľudia zo zámoria mali oceľové vŕtačky a pilníky. To umožnilo vyrábať kvalitnejší a jednotnejší produkt vo veľkých množstvách.
Materiál bol zakúpený na pobreží kontinentu a prevezený po riekach do New Yorku, ktorý sa stal najbohatším osídlením toho obdobia. V továrňach na wampum pracovali tisíce ľudí.
Od tohto momentu sa wampum stáva oficiálnou menou kontinentu. Existuje kurz, pri ktorom sa wampum vymieňa za „biele“ peniaze. ale man-made-natural Korálik sa používal nielen ako dekorácia a platidlo. Najdôležitejším využitím korálikov bolo vytváranie pásov tzv. Tieto ozdoby sa používali namiesto papierových zmlúv pri uzatváraní mieru, dohôd o predaji pôdy, pri vyhlasovaní vojny, ako historické záznamy a dokonca aj ako obete bohom.
Počas Pontiacovho povstania Briti utrpeli vážne straty - nebolo možné pokračovať v nepriateľstve. William Johnson, superintendent indických záležitostí pre severný okres, používal pri rokovaniach pásy wampum. V spojení s Johnsonovými mimoriadnymi diplomatickými schopnosťami sa vydarilo veľké množstvo wampu v podobe opaskov.
Na uzavretie prímeria alebo dohody sa používali opasky prevažne bielej farby s malými vzorovanými fialovými škvrnami. Keďže Indovia nepoznali písmo, význam bol prenesený do vzoru a vzhľadom na skutočnosť, že tieto informačné ozdoby čoraz častejšie vyrábali ľudia s bledými tvárami, vo vzore bolo možné často nájsť čísla. Pri vyhlásení vojny bola situácia úplne iná. V tomto prípade opasok pozostával predovšetkým z čiernej wampum s dizajnom sekery v bielej farbe. Typicky bol takýto pás zafarbený rumelkou.
Postupom času sa začalo vzájomné prenikanie a prijímanie kultúr osadníkov zo starého sveta a aborigénov. Mnoho belochov si osvojilo indiánske mokasíny a iné pohodlné oblečenie.
Zároveň domorodí obyvatelia Ameriky začali čoraz viac používať sklenené korálky. Ak sa predtým používal len na lemovanie a veľké plochy zaberali dikobrazí brká, tak od polovice 19. storočia brká strácali svoje postavenie. Okrem toho, že sklenené semená už pokrývajú veľké plochy, geometrickým klasikám začínajú konkurovať dovtedy absentujúce kvetinové vzory.
Koniec 19. a začiatok 20. storočia sa považuje za úpadok indickej kultúry. Nielenže wampum stratilo svoje miesto v ručných prácach, ale už pomerne dlho nie je platidlom. Kolonizátori potláčajú kultúru a vieru pôvodných vládcov amerického kontinentu. Korálkové drobnosti sa dnes dajú zohnať len v rezerváciách. Predávajú sa v obchodoch so suvenírmi a sú vyblednutým tieňom niekdajšej veľkosti indických remesiel.
História českých korálikov
Pre každého, kto je s ňou spojený, sa české korálky okamžite spájajú s vynikajúcou kvalitou, nízkou cenou a množstvom tvarov a farebných prevedení. Ruční remeselníci po celom svete považujú korálky z Českej republiky za najlepší pomer cena/kvalita.
Historici sa domnievajú, že výroba korálikov v Českej republike a susednom Nemecku začala r majstri prebehlíkov z Benátok. No v Čechách – ako sa v tom čase Česku hovorilo – dlho prekvital sklársky priemysel, ktorý má opäť korene v susedných štátoch. Ak sa však v iných krajinách podľa receptúry pridávala sóda do kremenného piesku, českí sklári vyvinuli vlastnú technológiu, v ktorej bol tajným prvkom potaš (drevný popol). Bohemians vyrábali sklo veľmi odolné a krištáľovo čisté. Zároveň bol žiaruvzdorný, čo znamená, že s vtedajším vybavením ho remeselníci v horúcom stave len tak ľahko nespracovali. Takéto sklo sa však dá ľahko rezať bez strachu z triesok alebo prasklín.
Fyzikálne vlastnosti českého skla teda určovali tvar a špecifickosť výrobkov. Hlavnými výrobkami českých remeselníkov boli odolné, hrubostenné nádoby, fľaše a fľaše. Sklo sa vďaka hlbokému výbrusu začalo hrať v slnečnom svetle ako drahý kameň. To viedlo k neuveriteľnému nárastu popularity českých produktov po celom svete na hranici medzi 17. a 18. storočím.
Nešlo však len o karafy a fľaše – od začiatku 18. storočia začali českí výrobcovia vyrábať koráliky, kamienky, rokajl a polnice. A tu sa vlastnosti skla opäť prispôsobili výrobnej tradícii. Šperky sa ukázali byť malé a fazetované. Niekedy boli zvnútra potiahnuté rôznymi emailmi, aby dali nové zaujímavé odtiene.
Začiatok 19. storočia bol pre Českú republiku v znamení strojovej výroby korálikov. Jeho cena klesla, ale kvalita zostala rovnaká. Po pomerne dlhom čase české korálky doslova zaplnili obchody po celom svete. Preto, keď uvidíte na oblečení alebo veciach krásne korálky, vedzte, že s najväčšou pravdepodobnosťou pochádzajú z Českej republiky.
Narodenie korálikov
Prvá zmienka o korálkoch, ich vzhľade, použití a zavedení sa vyskytla v Egypte.
História korálkov siaha do ďalekej minulosti a spája svoj pôvod s Egyptom. Základom toho je obrovské množstvo dôkazov získaných počas archeologických vykopávok. Našli sa sklom glazované fajansové kachličky z pyramíd, ale aj rôzne dekorácie.
V Egypte sa umelé perly vyrábali z matného nepriehľadného skla. V arabčine umelé perly znejú ako „busra“, množné číslo je „buser“.
Prvý spôsob spracovania guľôčok preto vyvinuli Egypťania. Korálky sa vyrábali natavením rôznofarebnej sklenenej hmoty na kostenú alebo kamennú tyčinku alebo neskôr na tenkú kovovú niť. Hmota sa ukázala byť hustá, ťažká a veľmi drahá kvôli veľkému množstvu použitých materiálov. Takúto cenu si mohli dovoliť len egyptskí faraóni alebo kňazi – tí prví používali korálky na zdobenie látok, čeleniek, tvorili rôzne šperky (náušnice, korálky, náhrdelníky, prstene, náramky), tí druhí ich používali na zdobenie rôznych prvkov chrámu.
Ale najčastejšie sa archeológovia stretávajú s egyptskými korálkami nie v interiéri alebo na látkach, ale v pyramídach. Korálky sa stali neodmysliteľnou súčasťou pohrebísk – vyšívali sa nimi odevy zosnulých faraónov, čelenky a symboly moci.
Následne sa korálky vyrábali iným spôsobom - roztavené sklo sa ťahalo do tenkej nite a navíjalo na medenú tyč, ktorej hrúbka zodpovedala otvoru v koráli. Tyčinka sa potom odstránila a guľôčka sa znovu zahriala, po čom nasledovalo ručné spracovanie. Neskôr sa objavilo priehľadné sklo a našiel sa spôsob fúkania skla. S rozvojom obchodu sa korálky začali vyrábať z kovu, porcelánu a drahých kameňov.
Okrem Egypťanov používali korálky ako výmennú mincu aj iné národy Afriky. Za niekoľko balíkov sa dal kúpiť jeden otrok. Toto pokračovalo celé desaťročia, kým rímske vojská nezachytili Egypt. Potom sa výroba skla a korálikov rozšírila do Rímskej ríše, po jej rozpade sa ťažisko výroby presunulo do Byzancie a odtiaľ do Benátok.
História ruských korálkov
Po rozšírení korálikov po celej Európe začalo toto umenie prenikať aj do Ruska.
Prvé použitie korálikov na Rusi sa datuje do 9. - 12. storočia. - sú to rôzne látkové korunky, ozdoby s bronzovými špirálkami a korálkami. Umenie korálkovej výšivky k nám priniesli Byzantínci spolu s kresťanstvom a štýlom maľby ikon. Čiastočne nahradila svojho predchodcu – perly. Jeho rozšírená distribúcia bola uľahčená dostupnosťou materiálu, pretože sladkovodné mäkkýše sa nachádzali v hojnosti v riekach a jazerách.
Najväčšiu pozornosť rozvoju sklárstva venoval Peter I. Zrušil clá na výrobky zo skla privezené k nám z Čiech, Nemecka, Talianska, prilákal zahraničných sklárov na školenie ruských majstrov, poslal mladých Rusov do zahraničia študovať sklársky a najmä , umenie výroby korálikov.
Na jeho príkaz bola v roku 1705 postavená továreň na zrkadlové sklo vo Vorobyových Goroch pri Moskve. Po smrti cára bol závod Vorobyovsky prenesený do Petrohradu a nakoniec sa stal cisárskym závodom.
Aj v 18.-19. storočí v Rusku existovali malé štátne a súkromné továrne na výrobu všetkých druhov sklenených výrobkov, ale neexistuje žiadny dôkaz o masovej výrobe guľôčok. Takže niekoľko storočí sa korálky dovážali do Ruska z Talianska a Nemecka. V tomto ohľade sa zvýšil dopyt po korálkoch a sklenených korálkoch - v roku 1752 sa do Ruska doviezlo o 1 654 libier korálkov viac ako v roku 1748.
Ďalší pokus o vytvorenie výroby korálkov v Rusku sa datuje do konca 17. storočia. V roku 1752 M.V. Lomonosov, ktorý robil experimenty s vytváraním farebného skla, dostal povolenie postaviť továreň Ust-Ruditsk neďaleko Oranienbaumu na „výrobu viacfarebných okuliarov, ktoré vynašiel, az nich na korálky, piercingy a polnice a všetky druhy galantérie. predmety a ozdoby, ktoré dodnes nevyrábajú v Rusku, ale dovážajú veľké množstvá zo zámoria za mnohotisícové náklady.
Jednou z hlavných budov bolo laboratórium, ktoré obsahovalo deväť pecí. V roku 1754 vyrobila továreň Ust-Ruditsk svoje prvé výrobky: korálky a sklenené korálky, brúsené kamene a brošne, potlačené farebné sklo na mozaiky atď. Korálky z polnice vyrobené v tejto továrni boli použité na zdobenie čínskej skrinky paláca v Oranienbaume. V roku 1765, po smrti M. V. Lomonosova, bola továreň zatvorená a existovala iba 10 rokov.
V roku 1883 bola otvorená továreň na sklenené perly J. B. Roningera. Vtedy sa v Rusku začal „zlatý vek“ korálkov. Vyrábala sa z nej široká škála výrobkov - ozdoby kostolov, peňaženky, šaty a dokonca aj celé obrazy boli vyšívané korálkami.
Ale neboli to dielne alebo továrne, ktoré zachovávali remeselné techniky; väčšina korálkových výrobkov sa uchovávala v kláštoroch. Tam sa tajomstvá vyšívania uchovávali až do konca 20. storočia.
Korálky vždy priťahovali pozornosť ľudí, pravdepodobne odkedy sa objavilo sklo. Kedy sa to objavilo? Neexistujú žiadne spoľahlivé fakty o tom, kde bol prvýkrát získaný. Niektorí súhlasia s legendou, že objaviteľmi skla boli fenickí obchodníci. Podľa legendy jedného dňa pristáli obchodníci na brehu niekde v Sýrii. A keď zapálili oheň, aby si uvarili jedlo, vzali z nákladu lode veľké kamene - chceli ich použiť na postavenie hrncov. Tak či onak, kúsky ledku, ktoré sa ukázali ako tieto kamene, sa spojili s pieskom a roztavili sa pod vplyvom vysokej teploty. Vytiekol pramienok tekutého skla. Alebo to možno bolo inak? Možno bol staroveký Egypt rodiskom skla? Práve tam sa v hrobkách našli prvé sklenené guľôčky. Boli farebné. Už vtedy sa Egypťania naučili vyrábať modré, zelené a fialové sklo pridávaním kobaltu, medi alebo mangánu. Tieto ozdoby si obľúbili muži aj ženy.
História pôvodu korálkov
Názov – korálky – pochádza z arabského slova „busra“ alebo „korálky“, t.j. falošný Rimania, ktorí dobyli Egypt, rozšírili výrobu skla a korálikov do Rímskej ríše a potom do Byzancie. Po dobytí Byzancie Turkami sa veľa sklárov presťahovalo do Benátok. Výroba sa tu usadila na dlhé roky. sa stala hlavným centrom a dodávateľom korálikov v Európe. Výroba skla bola presunutá na ostrov Murano nielen preto, aby sa predišlo požiarom, ale aj kvôli zachovaniu tajomstva výroby skla -. Sklenári mali pod trestom smrti zakázané cestovať do zahraničia. Benátky svojimi korálkami zdobili celý svet – z korálok sa vyrábali aj kabelky, puzdrá, škatule, vankúše, oblečenie a dokonca aj vrkoče na riad. V 18. storočí sa objavili konkurenti - Čechy (severné Čechy). Mali vlastnú technológiu výroby skla. Korálkové zdobenie odevov bolo také obľúbené, že sa stalo znakom bohatstva. V jazyku korálikov sa dalo veľa dozvedieť o majiteľovi – z akej oblasti, akej rodiny, či bol šľachtický, či bol ženatý. Ale najmä v 19. storočí sa vo Francúzsku objavili nádherné toalety - dekorácia zahŕňala korálky a sklenené korálky.
História pôvodu korálkov v Rusku
Čo máme v Rusku? Sklenené korálky sú tu už dlho známe. V skýtsko-sarmatskej ére sa korálky používali už ako ozdoba. Ale tu boli viac cenené perly, striebro a rôzne kovové šperky. Záujem o korálky sa objavil v 17. storočí. V roku 1676 prišli do Moskvy prví benátski sklári, no podnik, ktorý vybudovali, trval 30 rokov. A v roku 1724 sa v Rusku uskutočnil ďalší pokus vytvoriť výrobu skla, a najmä výrobu korálkov, ale opäť nie na dlho. Záujem ruských fashionistov postupne naberal na obrátkach. A nakoniec, v roku 1754, bola otvorená továreň na výrobu korálikov, polníc a skla na mozaiky. Mimoriadne úsilie vynaložil M.V. Lomonosov, aj keď korálky sa ešte dlho dovážali z Európy. Beadwork sa objavil v Rusku. Ženy všetkých tried si vyskúšali korálkové vyšívanie. Objavili sa unikátne predmety vyrobené rukami poddaných žien. Úžasné výšivky vyrobené z tých najkvalitnejších korálok zdobia nielen oblečenie, ale aj iné veci. Podľa spomienok súčasníkov mal gróf Taranovský nábytok, „všetky sedadlá boli pokryté úžasnou výšivkou. Na bielom podklade sú vyšívané kvety, vtáky a ovocie...“ Objavili sa vyšívané obrazy, panely, rámy ikon a ikony boli vyšívané korálkami a objavili sa korálkové ružence. Až do 20. rokov 20. storočia korálkové šperky potešili a očarili. Fashionisti si obľúbili najmä šaty s korálkovým strapcom, ktoré pri jazzových tancoch vytvárali trblietavý efekt. Všetko sa okamžite zastavilo - druhá svetová vojna...
Na konci dvadsiateho storočia však opäť prišiel čas na oživenie korálkového zdobenia. Talentovaní majstri starostlivo uchovávali svoje umenie. A teraz nás tento typ vyšívania opäť poteší svojou jedinečnosťou a milosťou. Teraz je korálková výšivka opäť žiadaná. Korálky dodajú vášmu oblečeniu šarm a jas. Výrobky z korálikov žiaria na prehliadkových mólach, v butikoch, korálky zdobia šperky a oblečenie, peňaženky, kabelky, obojky, opasky a iné doplnky. Mnoho dizajnérov využíva krásu korálikov v celej rozmanitosti ich lesku a farby. Veľa krásnych vecí dokážete vyrobiť aj sami, všetko závisí od skúseností, zručnosti, túžby a trpezlivosti. Presne trpezlivosť, pretože akékoľvek ženské vyšívanie vyžaduje trpezlivosť.
Načítava...
