Na rozdiel od všeobecného presvedčenia, deti nie sú jediným cieľovým publikom komiksov. Príbehy kreslenia majú medzi dospelými čitateľmi obrovské množstvo fanúšikov. Navyše, komiksy boli kedysi skutočne vážnym produktom: ich tvorba si vyžadovala špeciálne zručnosti a veľa času. Teraz môže každý používateľ PC zobraziť svoj príbeh.
Komiksy kreslia najmä pomocou špeciálnych softvérových produktov: úzko zameraných alebo všeobecných riešení, ako sú grafické editory. Jednoduchšia možnosť je pracovať s online službami.
Na internete nájdete množstvo webových zdrojov na tvorbu kvalitných komiksov. Niektoré z nich sú dokonca celkom porovnateľné s desktopovými nástrojmi tohto druhu. V tomto článku sa pozrieme na dve online služby, ktoré sa podľa nás najviac hodia do role plnohodnotných komiksových dizajnérov.
Metóda 1: Pixton
Webový nástroj, ktorý vám umožní vytvárať krásne a zmysluplné príbehy bez akýchkoľvek zručností v kreslení. Práca s komiksmi v Pixtone prebieha pomocou princípu drag-and-drop: jednoducho pretiahnete požadované prvky na plátno a vhodne ich umiestnite.
Ale aj tu je dosť nastavení. Ak chcete dať scéne vlastnú osobnosť, nemusíte ju vytvárať od začiatku. Napríklad namiesto toho, aby ste si vybrali len farbu košele svojej postavy, môžete prispôsobiť jej golier, tvar, rukávy a veľkosť. Netreba sa tiež uspokojiť s prednastavenými pózami a emóciami pre každú postavu: pozícia končatín je jemne upravená, rovnako ako vzhľad očí, uší, nosov a účesov.
- Ak chcete začať pracovať so zdrojom, musíte si v ňom vytvoriť svoj vlastný účet. Takže kliknite na odkaz vyššie a kliknite na tlačidlo "Registrovať".
- Potom kliknite "Vstúpiť" V kapitole "Pixton pre zábavu".
- Zadajte požadované registračné údaje alebo použite účet na jednej z dostupných sociálnych sietí.
- Po prihlásení do služby prejdite do sekcie "Moje komiksy" kliknutím na ikonu ceruzky v hornom menu.
- Ak chcete začať pracovať na novom ručne kreslenom príbehu, kliknite na tlačidlo "Vytvoriť komiks teraz".
- Na stránke, ktorá sa otvorí, vyberte požadované rozloženie: klasický komiksový štýl, storyboard alebo grafický román. Ten prvý je najlepší.
- Ďalej si vyberte režim práce s dizajnérom, ktorý vám vyhovuje: jednoduchý, ktorý vám umožňuje pracovať iba s hotovými prvkami, alebo pokročilý, ktorý poskytuje úplnú kontrolu nad procesom vytvárania komiksu.
- Potom sa otvorí stránka, kde môžete napísať požadovaný príbeh. Keď je komiks pripravený, použite tlačidlo "Stiahnuť ▼" aby ste mohli pokračovať v ukladaní výsledku vašej práce do počítača.
- Potom vo vyskakovacom okne kliknite na "Stiahnuť ▼" V kapitole "Stiahnuť PNG" a stiahnite si komiks ako obrázok PNG.
Keďže Pixton nie je len online tvorca komiksov, ale aj veľká komunita používateľov, môžete svoj hotový príbeh okamžite zverejniť, aby ho videl každý.
Upozorňujeme, že služba funguje pomocou technológie Adobe Flash a aby ste s ňou mohli pracovať, musíte mať na svojom počítači nainštalovaný príslušný softvér.
Metóda 2: Storyboard That
Tento zdroj bol navrhnutý ako nástroj na vytváranie vizuálnych storyboardov pre školské hodiny a prednášky. Funkčnosť služby je však taká široká, že umožňuje vytvárať plnohodnotné komiksy s využitím všetkých druhov grafických prvkov.
- Prvým krokom je vytvorenie účtu na stránke. Bez toho bude export komiksov do počítača nemožný. Ak chcete prejsť na autorizačný formulár, kliknite na tlačidlo "Prihlásiť sa" v menu vyššie.
- Vytvorte si „účet“ pomocou svojej e-mailovej adresy alebo sa prihláste pomocou jednej zo sociálnych sietí.
- Ďalej kliknite na tlačidlo "Vytvorenie storyboardu" v bočnom menu stránky.
- Samotný návrhár online storyboardu sa zobrazí na stránke, ktorá sa otvorí. Pridajte scény, postavy, dialógy, nálepky a ďalšie z horného panela nástrojov. V spodnej časti sú k dispozícii funkcie na prácu s bunkami a celým storyboardom ako celkom.
- Po dokončení vytvárania storyboardu môžete pokračovať v jeho exportovaní. Ak to chcete urobiť, kliknite na tlačidlo "uložiť" na spodku.
- Vo vyskakovacom okne zadajte názov komiksu a kliknite "Uložiť scenár".
- Na stránke ukážky storyboardu kliknite na "Stiahnuť obrázky/PowerPoint".
- Ďalej vo vyskakovacom okne jednoducho vyberte možnosť exportu, ktorá vám vyhovuje. napr. "Obrázkový balík" premení storyboard na sériu obrázkov umiestnených v archíve ZIP a "Obrázok s vysokým rozlíšením" vám umožní stiahnuť celý storyboard ako jeden veľký obrázok.
Práca s touto službou je rovnako jednoduchá ako používanie Pixtonu. Okrem toho Storyboard That nevyžaduje inštaláciu žiadnych ďalších programov, pretože funguje na základe HTML5.
Komiks a na čo to je? Myslím, že táto informácia je známa všetkým používateľom internetu. Preto by sme sa mali porozprávať trochu o niečom inom. Ako vytvoriť komiks sami? iní tvorcovia týchto nezvyčajných obrázkov? Na prvý pohľad sa zdá, že kreslenie obrázkov na vlastnú päsť je tichým hororom pre každého človeka. Ale ak sa pozriete pozorne, vytvorenie komiksu je celkom jednoduché! Urobme si čas a spoločne vymyslime, ako vytvoriť ručne kreslené príbehy.
Kde hľadať predlohy pre komiksy?
Prvá vec, ktorú musíte otvoriť, je stránka s generátorom komiksov. Vyžaduje si to registráciu, no vytvorenie čohokoľvek v ňom je úplne jednoduché. Začnime tým, že sú tu navrhnuté mémy, v ktorých je všetko prístupné a zrozumiteľné. Šablóny s fffuuu (nenávistný komiks), navždy sám (večne sám), me gusta (páči sa mi), kurva áno (tento komiks sa zvyčajne používa na zobrazenie niekoho víťazstva, cool) nie je ťažké nájsť na mnohých stránkach. Tieto webové zdroje sa líšia iba svojím rozhraním a niektorými drobnými detailmi.
Či ten váš bude čiernobiely alebo farebný, je len na vás, či použijete priamo predlohu samotného komiksu a kam presne treba vložiť vymyslený text. O šťastie sa treba deliť, rovnaká situácia je aj pri komiksoch, takže si môžete vymyslieť vlastný dizajn a nahrať ho na špeciálny portál pre ostatných používateľov. Vytvorenie komického trollface v podobe obrázku trolla, ktorý spácha zlý, podlý čin, je tiež úplne jednoduché. V závislosti od vašej nálady a fantázie si vždy môžete vybrať tento typ na vytváranie ručne kreslených príbehov.
Vytváranie vlastných komiksov
Návod na akciu, ak sa rozhodnete vytvoriť komiks, je tento: premyslite si zápletku, vyberte alebo vytvorte meme (postavu, s ktorou zobrazíte tému a význam komiksu) a pokojne si začnite vymýšľať o texte. Zvážte frekvenciu budúcich publikácií vašich komiksov. Napríklad každá situácia, udalosť zo života, vo všeobecnosti všetko, čo sa nám vždy deje: ráno, popoludní alebo večer (táto možnosť je tiež celkom tolerovateľná) je vhodná pre každý deň. Ak áno, môžete urobiť prieskum: „Čo vás neustále dráždi? Vďaka čomu sa cítite lepšie?
Premeňte odpovede na situácie a na základe získaných údajov.
Vytvoriť si vlastný komiks nie je ťažké, hlavné je vymyslieť text, pridať vlastný twist, niečo, čo na iných podobných stránkach nie je. Existuje dostatok programov, takže nebudete mať problémy s vytváraním alebo výberom mémov. Jednoduché frázy, ktorým rozumie každý, atraktívny dizajn, pretože v komiksoch každý spozná sám seba, svoje správanie v danej situácii. Preto je počet zobrazení takýchto obrázkov v súčasnosti vysoký. Myslite na to, že vďaka vašej fantázii a kreativite bude mať niekto dobrú náladu na celý deň. Okrem toho si pomocou cudzích slov môžete zlepšiť svoju angličtinu aj angličtinu niekoho iného alebo jednoducho pomôcť stráviť čas každému používateľovi internetu!
Ak plánujete vytvoriť svoj vlastný komiks, chcete nakresliť svoj vlastný príbeh - vymyslený alebo niečo, čo sa skutočne stalo - grafické ilustrácie ku knihe, pomôžeme vám s tým.
S nami budete môcť realizovať svoje kreatívne nápady na dobrej technickej úrovni, aj keď ste ešte nikdy nekreslili. Ak to chcete urobiť, musíte si pozorne prečítať túto recenziu a zoznámiť sa s našou ďalšou lekcie kreslenia, kde podrobne rozoberáme jednotlivé technické nuansy a techniky, ktoré budete pri tvorbe komiksu potrebovať.
Pre lepšiu prehľadnosť rozoberieme techniku kreslenia komiksov a, samozrejme, aj jedinečnú techniku, ktorú na tento účel vyvinul Aaron Schnorbitz, na konkrétnom príklade online komiksu „Aaron Schnorbitz: The Beginning“.
Celú ruskú verziu tohto autobiografického komiksu-retrospektívy nájdete v našej sekcii „Komiks. Pôvodná anglická verzia komiksu je tu.
Aby sme uľahčili asimiláciu materiálu, rozdelíme proces kreslenia komiksov do niekoľkých etáp a analyzujeme ich samostatne. Najprv vám však chceme pripomenúť:
Napriek tomu, že uvažujeme o vytvorení komiksov v grafickom editore Illustrator CS5, môžete ich kresliť analogicky v iných verziách tohto editora, grafických programoch a dokonca aj na papieri pomocou našich tipov v článku "Lekcie kreslenia od A po W". Dôrazne odporúčame, aby ste sa s týmto materiálom oboznámili, čo vám umožní lepšie pochopiť samotnú podstatu našej metódy.
Ak ste si teda pozreli články, na ktoré vedú vyššie uvedené odkazy, už ste si uvedomili, že na grafickú realizáciu našich nápadov používame dve hlavné techniky - koláž a obkresľovanie. Na vytvorenie komiksu použijeme rovnaké techniky v podobnom poradí a tento proces rozdelíme do nasledujúcich etáp:
Na to potrebujeme:
a) grafický editor Illustrator CS5, b) pripojenie na internet, c) mozog schopný logického myslenia, d) trpezlivosť a chuť tvoriť
Ak sú prvé dve podmienky (a,b) nepovinné, keďže komiks môžete vytvoriť analogicky pomocou ceruzky, papiera a tlačiarenského lisu, posledné dve podmienky (c,d) sú povinné.
Vývoj nápadu na budúci komiks
Úplne prvá a najdôležitejšia etapa. Musíte špecifikovať a objasniť (z všeobecného autorského aj technického hľadiska) hlavné body vášho budúceho komiksu.
V prvom rade by ste si mali vziať dobrý premýšľať cez postavy váš komiks, jeho vlastnosti, zvyky, činy, scéna. Musíte si presne predstaviť charakter svojho hrdinu, aby ste mu vytvorili správnu a prirodzenú líniu správania, jeho vzhľad, spôsoby. Musíte tiež zvoliť správny kontext a prostredie (vrátane iných postáv), kde sa bude akcia odohrávať.
Potom by ste mali premýšľať cez samotný príbeh- od začiatku do konca a vyberte, ktoré udalosti chcete zvýrazniť, to znamená zobraziť na stránke v samostatných bunkách. Na konci tejto fázy by ste už mali mať jasnú predstavu o tom, čo chcete a ako približne to chcete na stránkach zobraziť. Ak ste v tomto biznise nováčik, mali by ste sa vyhnúť nápadom, ktoré sú technicky náročné na realizáciu, ako sú komiksy s veľkým počtom postáv, alebo napríklad s detailnými a zložitými krajinami (obrázky na pozadí) alebo zápletkami, ktoré vyžadujú fotografickú presnosť postavy a prejavom zložitých emócií a gest.
K tejto fáze by ste mali pristupovať veľmi opatrne, pretože akékoľvek chyby sa môžu neskôr v procese kreslenia zmeniť na skutočné problémy (keď ste už vykonali dosť pracnú prácu).
Napríklad po koncipovaní príliš komplikovanej zápletky a nakreslení niekoľkých strán si zrazu uvedomíte, že na dokončenie vášho príbehu musíte nakresliť ďalších 100 strán. Navyše, ak si ako zápletku zvolíte bojovú tému, môžete veľmi rýchlo omrzieť drvivá kresba tisícok malých ľudí. Ďalšou osudovou chybou môže byť samotný hlavný hrdina, od ktorého sa vyžaduje zložitá mimika.
Na začiatok si preto vyberte krátku zápletku s minimom postáv a jednoduchými dekoráciami (obrázky na pozadí).
Teraz si vysvetlime túto fázu implementácie komiksu na konkrétnom príklade prvých dvoch stránok online komiks "Aaron Schnorbitz: Počiatok"
Našou úlohou bolo zobraziť na prvých dvoch stranách komiksu udalosti od momentu, keď pätnásťročného Schnorbitzovho otca zatkli agenti FBI počas atentátu na prezidenta J. F. Kennedyho v Dallase, až po jeho (samozrejme otcovo) manželstvo vo veku. 23 v exile v Billings!
Na prvý pohľad je to nemožná úloha. Zobrazte 8 rokov života človeka len na dvoch stranách! Muž, ktorý je nám známy len z útržkovitých opisov svojho večne neporiadneho syna.
V praxi sa však so zdravým a konzistentným prístupom všetko ukázalo ako celkom jednoduché.
postavy: 15 ročný chlapec. Keďže komiks odráža skutočné udalosti, spravili sme aj správanie nášho mladého hrdinu mimoriadne realistické. Nejde o zmutovaného hrdinu so superschopnosťami ako Spider-Man, ale o jednoduchého chlapíka, ktorý kvôli svojej zvedavosti spadol pod mlynský kameň nemilosrdného systému. Keď bol konfrontovaný FBI, všetko, čo mohol urobiť, bol strach, podriadenosť, rezignácia a nárek. Línia správania je v takejto situácii mimoriadne predvídateľná a prirodzená. Vzhľad hrdinu je obyčajný.
Ľudia okolo neho sú agenti FBI. Rozhodli sme sa ich tiež vyrobiť čo najviac podobné tým skutočným – chladnokrvným, bezcitným, fádnym, v klasických čiernych oblekoch a okuliaroch.
scéna: Dallas, kde sa odohral Kennedyho atentát, a Billngs. Okamžite sme sa rozhodli, že sa buď obmedzíme na zobrazenie celkovej panorámy, jednotlivých miest a atrakcií, alebo jednoducho uvedieme textový popis, ktorý nám uľahčí prácu.
Rozprávanie: Jasne sme pochopili sled udalostí a jasne sme vedeli, ktoré z nich treba zdôrazniť a ktoré by sa mali len spomenúť v texte rozprávania. Tiež sme veľmi dobre pochopili, že po takom veľkom období života nášho hrdinu by mala byť hlavná časť príbehu prezentovaná pomocou sprievodného textu.Vývoj predbežného komiksového scenára, písanie textu
V tejto fáze musíte načrtnúť náčrty stránok, zhruba ich rozdeliť na bunky pre ilustrácie, premyslieť si scenár čo najhlbšie a napísať text.
To znamená, že by ste už mali mať predstavu o tom, aké konkrétne naratívne epizódy (alebo akcie) budete ilustrovať, aké plány použijete (veľké, všeobecné), ako usporiadate tieto epizódy a zodpovedajúci text na stránke.
Ty musíš jasne pochopiťže komiks je príbeh rozprávaný určitým sledom obrázkov s textom (spravidla). Text možno rozdeliť na „voiceover“ (naratívny text), priamu reč (výroky a myšlienky postáv umiestnené v klasických „bublinách“) a text ilustrujúci rôzne zvuky.
Pri písaní scenára je potrebné toto všetko zohľadniť. Všetko si musíte premyslieť tak, aby sa všetky vaše ilustrácie zmestili na dané strany, aby boli usporiadané v logickom slede a neboli napríklad príliš malé a tiež, čo je dôležité, nechajte priestor pre text. Text musí byť čitateľný(umiestnením, veľkosťou a obsahom).
Tu treba podotknúť, že text v komikse treba čítať ako v knihe. zľava doprava A zhora nadol. Akékoľvek slobody s týmto železným pravidlom môžu viesť k zmätku. Textové bubliny vždy umiestňujte s ohľadom na toto pravidlo.
Teraz sa pozrime na náš príklad:
V našom príbehu sme okamžite identifikovali kľúčové epizódy, ktoré sme chceli zobraziť. Mali pôsobiť pôsobivo a výstižne, teda jasne a jasne dokresľovať celkovú líniu príbehu aj bez sprievodného textu. Rozhodli sme sa usporiadať bunky v správnom poradí:
1. strana: Ostreľovač, kolóna prezidenta na dohľad, vystrašená tvár hrdinu-svedka, zatknutie, väznenie, prepustenie.
2. strana: príchod do Billings, poručníci FBI, tri statické zábery nudiaceho sa tínedžera na čerpacej stanici, krásna tvár jeho budúcej manželky, novomanželia.
Aby sme lepšie spojili všetky tieto ilustrácie do jednej dejovej línie, doplnili sme ich objemným rozprávačským textom, ktorý by mal čitateľovi vysvetliť rýchlo na seba nadväzujúce obrázky a odhaliť zápletky zápletky. Z tohto dôvodu sme mu na stránkach komiksu okamžite vyčlenili veľa voľného miesta.
Potom sme napísali text, ktorý objemom zodpovedal priestoru, ktorý mu bol pridelený, pričom sme ho zhruba umiestnili do buniek. Aby to nebolo príliš malé, rozhodli sme sa umiestniť na každú stranu maximálne 6-7 buniek s obrázkami. Pri takejto hustote kresieb pôsobí komiksová stránka formátu A4 optimálne bohato a detailne.
Nájdenie potrebného materiálu
Teraz, keď máme predbežný scenár komiksu po jednotlivých stránkach, musíme pripraviť základy pre jeho nakreslenie.
Ako ste už pochopili, ak ste nasledovali odkazy na začiatku tohto článku, používame Metóda Aarona Schnorbitza, čo znamená, že máte minimálne umelecké schopnosti. To znamená, že minimalizujeme potrebu kreslenia a sústredíme sa hlavne na mŕtvica(trasovanie) hotové obrázky, ktoré pomocou „upravíme“. koláž pre náš konkrétny scenár. Na to musíte nájsť tieto obrázky.
Tento proces je v podstate podobný ako hľadanie a príprava materiálu na kreslenie potlače na tričko. V článku "Ako si sami nakresliť skvelú potlač na tričko. Časť 1" Tento proces podrobne pokrývame, takže vy Bude veľmi užitočné si to prečítať!!! Ešte raz vám však stručne popíšeme našu úlohu v tejto fáze a jej riešenie.
Po umiestnení scenára svojho komiksu pred seba musíte pomocou internetových vyhľadávačov nájsť obrázky, ktoré čo najpresnejšie zodpovedajú tým, ktoré chcete vidieť v bunkách svojho komiksu, pričom okamžite zistíte, ako môžete prispôsobte ich skriptu počas nasledujúceho ťahu.
Teraz sa to zdá komplikované, ale v našom konkrétnom príklade sa teraz presvedčíte o opaku.
Zamyslite sa nad prvou stránkou nášho komiksu. Rozhodli sme sa naň umiestniť tieto obrázky v príslušnom poradí: ostreľovač, prezidentova kolóna v zameriavači, vystrašená tvár hrdinu-svedka, zatknutie, väzenie, prepustenie.
Začnime hľadaním ilustrácie pre prvú obrázkovú bunku komiksu – ostreľovača.
Otvoríme prehliadač a do vyhľadávača do vyhľadávacieho panela jednoducho napíšeme slovo „sniper“, stlačíme enter a prepneme sa do kategórie „obrázky“. Aby sme pri ďalšom vykresľovaní nemali ťažkosti, vyberáme obrázky strednej a veľkej veľkosti (v Yandex - stĺpec vľavo). Jasne ukazujú detaily, ktoré sa nám budú hodiť pri trasovaní. Potom už len stačí vybrať vhodný obrázok.
Pri výbere ostreľovača na náš obrázok sme sa v prvom rade riadili tým, že by mal byť vyobrazený z profilu (najskôr sme chceli nasmerovať hlaveň k pravej cele s obrázkom kolóny áut v hľadáčiku), jeho Obrázok by mal byť široký a nízky, aby sa organicky zmestil do úzkej výšky klietky. Snažili sme sa nájsť aj ostreľovača zo 60. rokov, ktorý by zodpovedal časovému obdobiu, do ktorého je príbeh zasadený, no ako ste si všimli, trochu sme sa odklonili od pravidiel a popustili uzdu fantázii, čím sme ho urobili modernejším.
Keď sa našiel prvý obrázok, postupovali sme rovnakým spôsobom pri hľadaní druhého a tak ďalej pre všetky nasledujúce ilustrácie, ktoré sme chceli umiestniť na stránky komiksu. Nakoniec sme zhromaždili všetky obrázky potrebné pre ďalšiu prácu. Nižšie uvádzame všetky obrázky, ktoré sme zhromaždili pre prvú stranu komiksu:
Finalizácia scenára a kompozície komiksu (koláže)
Po výbere všetkých ilustrácií potrebných pre komiks na internete (alebo v tlačenej tlači) môžete začať dokončovať scenár a dokončovať kompozíciu stránok a kresieb v jednotlivých bunkách. Zjednodušene povedané, teraz z fotografií a ilustrácií, ktoré máte, potrebujete urobte si koláž podľa vašej predstavy - scenára, ktorý ste už vyvinuli v prípravnom štádiu.
Ak ste k tvorbe komiksu pristupovali dôsledne a dôkladne, ako sme vám odporúčali, mali by ste už mať dobrú predstavu o tom, ako tieto kresby a „bubliny“ usporiadať s textom. Stačí ich k sebe prispôsobiť tak, aby na stránke vyzerali tak, ako ste zamýšľali. Ak to chcete urobiť, musíte orezať okraje obrázkov, v prípade potreby zmeniť ich mierku a orientáciu (ak je to opäť potrebné) a umiestniť ich do pracovnej oblasti, teda na stránku.
Práca v grafickom editore Ilustrátor, môžete pomocou nástroja orezať nepotrebné okraje fotografií Orezová maska (objekt > orezová maska > urobiť), pomocou mierky Nástroj na úpravu mierky (S), vytvorte zrkadlový obraz obrázka pomocou Odrazový nástroj (O).
S pomocou Nástroj obdĺžnik (R) A Nástroj Elipsa (E) Ak je pozadie biele a ťah čierny, môžete pre text kresliť bubliny. V dôsledku toho, ak napríklad hovoríme o prvej stránke nášho komiksu, zo zozbieraných kresieb vyššie musíte získať to, čo vidíte nižšie vpravo - už koláž pripravená na sledovanie, ktorý vyzerá takmer ako hotová komiksová strana (vľavo dole).
Tu sa nebudeme ponoriť príliš hlboko do čisto technických detailov implementácie koláže pre stránku komiksu v grafickom editore, pretože sú takmer podobné tým, ktoré sú podrobne diskutované v našom článku. "Ako si sami vytvoriť skvelý dizajn na tričku. Časť 2". Všetko jednoducho robíte analogicky s „prispôsobením sa vetru“. Na príklade našej prvej strany komiksu vám len povieme, ktorým bodom by ste mali venovať pozornosť:
Všetky fotografie, ktoré sme stiahli pomocou príkazu Umiestniť (súbor > umiestniť) sme umiestnili na plochu - vrstva vrstva 1 (štandardne). V parametroch dokumentu sme zvolili formát A4 a tým sme okamžite identifikovali hranice našej strany a získali jasný obraz o tom, ktoré fotografie by sa mali navzájom orezať, zmenšiť alebo mierne zväčšiť, aby sa zmestili do pracovnej plochy, berúc do úvahy okraje a medzery pod „bublinami“ s textom.
Text sme rozdelili na časti (bublinami) a umiestnili do rovnakej vrstvy. Text v tejto vrstve sme potrebovali predovšetkým preto, aby sme presnejšie určili veľkosť „bublín“. Najmä na tento účel sme okamžite vybrali písmo a jeho veľkosť a tiež na základe úvah uvedených v predchádzajúcich častiach článku.
Po predchádzajúcom usporiadaní fotografií v pracovnom priestore A4 sme ich začali upravovať, počnúc prvým obrázkom - ostreľovačom. Umiestnili sme ho do ľavého horného rohu pod veľké biele štvorcové „bublinové“ pole, kde mala byť úvodná a dosť objemná časť textu. Spodnú a nepotrebnú časť fotografie odstrihneme. Nahradila ho ďalšia „bublina“ s textom. Takto sme postupne skladali našu stránku z ľavého horného do pravého dolného rohu, aktívne pomocou nástroja zoom.
Úprimne povedané, koláž z prvej strany nášho online komiksu bola ľahko implementovateľná, pretože dobre zvolené obrázky si nevyžadovali žiadne zložitejšie zmeny okrem škálovania a zrkadlenia. Ak by sa to však vyžadovalo, ako napríklad na druhej strane komiksu (pozri obrázok nižšie - dve horné bunky tvorené niekoľkými obrázkami), samotný proces by sa len mierne skomplikoval (museli by sme najskôr vyrobiť koláž jednotlivých komiksových buniek), ale vôbec by sa nezmenil.
Načrtnutie a úprava koláže
Po vytvorení komiksovej stránky z navzájom zhodných fotografií a ilustrácií, ako aj „bublín“ s textom (pozri obrázok vyššie), musíte začať kresliť svoj komiks, alebo skôr načrtnúť výslednú fotografickú koláž a vykonať potrebné zmeny. to (sekvencia akcií a techniky úplne podobné tým, ktoré sú opísané)
V podstate všetko, čo sme doteraz robili, bola starostlivá príprava na tento proces načrtnutia, ktorý je základom našej metódy kreslenia a umožňuje nám vytvárať klasické komiksové stránky. Čím zodpovednejšie a dôkladnejšie ste pristúpili k predchádzajúcim fázam, tým ľahšie sa vám bude v tejto fáze kresliť, pretože kľúčom k vytvoreniu krásnej kresby v tejto fáze sú tie najpresnejšie a najinteligentnejšie vybrané fotografie, ktoré ste predtým vybrali na načrtnutie, ktoré , so správnym prístupom vyžadujú pri kreslení minimálne zmeny.
Aké zmeny urobíme? Zvyčajne sa dajú rozdeliť na dôležité a kozmetické:
Dôležité zmeny sú tie, ktoré definujú dej, vzhľad postáv, a najmä hlavného hrdinu. Inými slovami, ide o zmeny, ktoré vám umožnia prepojiť všetky vaše obrázky do jedného príbehu a bez ktorých bude váš komiks nepochopiteľný.
Napríklad, ak koláž prenesiete na našu prvú stranu komiksu (pozri obrázok vyššie), uvidíte, že osoba, ktorá je prototypom našej hlavnej postavy, je vo všetkých bunkách iná, ale musíme z nej urobiť rovnako, keďže podľa nášho scenára ide o tú istú osobu – tínedžera. Preto pri sledovaní musíme urobiť dôležité zmeny. Aby sme si uľahčili úlohu, venovali sme nášmu tínedžerovi pozoruhodný účes, ktorý v zásade určuje jeho vzhľad, najmä v celkovom prevedení. Navyše sme sa pokúsili mierne zúžiť jeho obrysy, aby mal jemnejší a krehkejší vzhľad.
Medzi dôležité zmeny môžeme zaradiť aj čierne obleky FBI, ktoré na pôvodných fotografiách neboli. Obrázok nižšie to jasne ukazuje, ako aj zmeny, ktoré sme urobili, aby sme zo starého muža urobili tínedžera.
Kozmetické zmeny zahŕňajú úpravy, ktoré neovplyvňujú dej a jeho vnímanie, ako napríklad pridanie detailov na pozadí, malé časti oblečenia atď.
Poradenstvo: Všetky komiksy majú spravidla hlavného hrdinu (alebo viacerých), ktorý je takmer na každej strane komiksu zobrazený v rôznych plánoch a uhloch, keďže príbeh je v podstate postavený okolo neho. Čím je medzi všetkými ostatnými postavami rozpoznateľnejší, tým bude váš komiks vyzerať monolitnejšie a presvedčivejšie. Aby ste to dosiahli, mali by ste zviditeľniť vzhľad hrdinu. Dali mu špeciálne známky. Môže to byť nezvyčajný účes, brada, okuliare, charakteristické oblečenie atď. v závislosti od vášho príbehu. Dokonca môžete jeho oblečenie jednoducho zvýrazniť špeciálnou farbou, ktorú si čitateľ počas celého príbehu automaticky priradí k vašej postave.
Dôležité! Pred vykonaním zmien si spočítajte svoje silné stránky. Nesnažte sa dokončiť kreslenie niečoho zložitého, čo od vás vyžaduje umelecké zručnosti. Všetky dokončovacie úpravy by mali byť jednoduché a zrejmé.
Vyplnenie komiksových textových polí
Zostáva posledná fáza: vyplnenie textových polí - takzvané „bubliny“ komiksu. Pripomeňme vám, že text pre vašu stránku by mal byť pripravený a upravený v druhej fáze vytvárania vášho komiksu a tiež rozdelený do samostatných blokov, pretože na základe ich objemu sme vypočítali veľkosť bublín a nahradili ich za „skúšanie on“ a podľa toho sme upravili kresby v jednotlivých bunkách a celkovú kompozíciu na stránke. Text sme však do bublín neumiestnili okamžite, ale nechali sme ich zatiaľ prázdne z niekoľkých dôvodov:
Po prvé: Spravidla, aj po dôkladnom preštudovaní, text je často upravovaný následne. Nech to kontrolujete akokoľvek, niekedy sa do textu vkradnú aj zjavné chyby. Navyše, po prečítaní s čerstvou mysľou po nejakom čase na nej autor často robí štylistické zmeny, aby vyznela lepšie, prirodzenejšie.
Druhý dôvod: Aj keď text nebude ďalej upravovaný, môže v budúcnosti vzniknúť treba to preložiť do iného jazyka, napríklad zúčastniť sa medzinárodnej súťaže alebo výstavy.
Tretia možná príčina: Zmeny písma, najmä pri tlači komiksov na menší papier, príp zmenšovanie digitálnej verzii, niekedy je potrebné zvoliť menej pekné, ale čitateľné tlačené písmo.
Tento faktor treba hneď brať do úvahy pri prvotnom výbere fontu pre komiks (pozri na začiatku článku) a vyhnúť sa veľkým a príliš zložitým fontom, ktoré sa po zmenšení zmenia na nečitateľné kučery.
Takže, berúc do úvahy všetky vyššie uvedené požiadavky, tvoríme v Illustratore nová vrchná vrstva špeciálne pre text. To sa deje tak, že uzamknutím hlavnej vrstvy s kresbami bude pre vás pohodlnejšie formátovať a upravovať text stránky oddelene, bez obáv z náhodného vykonania nechcených zmien na kresbách alebo náhodného vymazania niečoho.
Ak kreslíte komiks na papier, mali by ste jednoducho nechať bubliny pôvodnej strany prázdne, urobiť niekoľko fotokópií vo vysokom rozlíšení a potom bubliny vyplniť textom. Takto budete mať vždy po ruke čistú šablónu na prácu s textom.
A na záver: Pokúste sa naformátovať text takým spôsobom, ako napr aby bolo v bubline vždy viac voľného miesta než je potrebné. S väčšou pravdepodobnosťou sa tak poistíte proti nedostatku miesta pri prípadnej budúcej úprave či preklade textu.
Veľa štastia! Ak máte nejaké otázky, zanechajte komentáre, určite na ne odpovieme. Môžete sa tiež pripojiť k našim skupinám VKontakte a Facebook kliknutím na príslušné ikony na stránke KONTAKTY.
Vytvorte rámec. Na vytvorenie rámu použite pravítko. Použite vhodný papier. Pre panely s neobvyklými uhlami a panely, ktoré nezapadajú do celkového kontextu, použite samostatné listy. Po skenovaní ich môžete zlúčiť.
Začnite pridávať obsah do rámov. Kreslite tak, aby bolo možné neskôr ľahko vymazať alebo opraviť detaily. Pokračujte, kým nedosiahnete konečný záver.
- Uistite sa, že máte dostatok priestoru na dialóg. Označte bubliny, obdĺžniky a iné skúšobné vzory.
Zakrúžkujte konečnú verziu. Väčšina tvorcov komiksov obkresľuje ceruzku perom. Potom sa ceruzka vymaže. Urobte si čas a starostlivo upravte svoju prácu.
- Ak chcete, aby bol text písaný rukou, pridajte dialóg. Pri pridávaní vykonajte potrebné úpravy. Pri prekladaní všetkého do komiksu môžete mať nové nápady. Dobre si to premyslite.
Naskenujte komiks. Po dokončení sledovania môžete komiks naskenovať do počítača. To vám pomôže pridať vytlačený dialóg a tiež pridať farbu na obrázky, ak si budete priať. Uľahčí to aj publikovanie online.
Vyčistite obrázok. Po naskenovaní komiksu môžete drobné chyby odstrániť pomocou Photoshopu. Okrem toho môžete pridať ďalšie tiene alebo hrubé čiary.
Vytvorte si vlastné písmo. Jedným zo spôsobov, ako svoj komiks odlíšiť od ostatných, je použiť vlastné písmo. Na internete je k dispozícii množstvo programov na vytváranie vlastného osobného písma. Jedným z najpopulárnejších je FontCreator.
- Pri vytváraní písma zvážte vizuálny aj písaný štýl. Pre každý znak môžete použiť rôzne písma, ale príliš veľké variácie písma budú pravdepodobne len rušivé a nepríjemné.
Pridajte dialógové okná a oblaky textu vo Photoshope.
- Najprv je tu vrstva s textom navrchu, potom rečový oblak a potom vaša kresba.
- Prejdite na možnosti prelínania vrstvy mraku reči tak, že na ňu kliknete pravým tlačidlom myši a vyberiete požadovanú položku. Rôzne režimy vám umožňujú dať cloudu iný obrys. Vyberte "Ťah" a nastavte nasledujúce možnosti:
- veľkosť: 2 px;
- poloha: vnútri;
- režim miešania: normálny;
- nepriehľadnosť: 100 %;
- typ ťahu: farba;
- čierna farba.
- Napíšte text do textovej vrstvy. Tento text bude vo vnútri rečového oblaku. Môžete použiť svoje vlastné písmo alebo písmo zo zoznamu dostupných. Comic Sans je najobľúbenejší.
- Vyberte vrstvu mraku reči. Použite nástroj Marquee Tool na vytvorenie oblaku okolo zadaného textu. Umiestnite kurzor do stredu textu a podržte stlačený kláves Alt a rovnomerne potiahnite oblasť výberu.
- Použite nástroj Straight Line Lasso Tool. Podržte stlačený kláves Shift a vytvorte ostrý trojuholník vo vybranej oblasti.
- Vyplňte popredie bielou farbou.
- Stlačením klávesov Alt+Del vyplníte výber na vrstve mraku reči. Obrys sa vytvorí automaticky; V tomto bode možno prácu na rečovom oblaku považovať za ukončenú.
Načítava...
